问题：非遗如何从“展陈式观看”走向“日常化触达” 非物质文化遗产包含着地方记忆与技艺体系，但在实践中，一些项目仍面临“展示多、参与少”、传播渠道单一、对年轻受众触达不足等问题；如何在守住技艺本真性的同时，让更多人看得见、学得会、愿意买、乐于分享，成为不少城市在非遗保护传承与文旅消费升级中共同面对的课题。 原因：场景创新与城市气质叠加，激活夜间文化消费 本期“非遗市集”落地双龙巷历史文化街区，借街巷空间的生活气与开封古都的文化底色，把非遗从场馆带到街头。夜幕降临，牌坊灯彩点亮，人流在摊位与工坊互动中穿行，传统技艺以更贴近日常的方式呈现。市集设置风筝、汴京灯笼、梳疗、糖人等项目，兼具观赏与动手体验，并强调“现场能完成、成果能带走”，降低参与门槛，也更容易留下记忆。 在现场，河南大学新闻与传播学院留学生卡洛斯提供了一个直观样本。来开封求学四年的他此前多通过同学分享、网络预告“听说”市集氛围，毕业答辩结束后专程前往体验。入口处，他先被色彩鲜明的风筝吸引；随后在灯笼摊位学习裁剪、粘贴与定型，一盏荷花灯在手中成形；在梳子摊位，传承人讲解以中药制作的梳具并进行梳疗体验；在糖人摊位，他尝试吹制糖坯，把童趣与技艺感融入一件可带走的作品。对他而言，这不只是“逛市集”，更像一次对中国传统手艺与生活美学的沉浸式理解。 影响：以“可体验、可消费、可传播”推动非遗融入现代生活 从现场反馈看，夜色未深人气已起，叫卖声、鼓点声与快门声交织，形成兼具传统气息与现代节奏的消费场景。对城市而言，非遗市集带动了夜间客流与街区活力，延长停留时间，促进二次消费，也让“夜经济”与文化供给形成更顺畅的互动。 对非遗传承而言，面对面教学、手把手体验让技艺不再停留在“名录”和“标签”上，而成为可理解、可复现的生活技能。对年轻群体与外籍人士来说，参与式体验减少文化隔阂，理解更直接；而短视频与社交平台的自发分享，又让传播突破地域限制。卡洛斯在现场拍摄多段视频并计划剪辑发布，显示出非遗跨文化传播更有效的路径：不是抽象介绍，而是具体触摸与亲手完成。 对策：在保护底线之上推进制度化运营与品质化供给 推动非遗市集从阶段性“活动”走向长期“常态”，关键在机制与品质。 一是坚持保护优先，明确技艺流程、材料使用与展示内容规范，避免过度娱乐化、低价复制化稀释文化内核。 二是完善传承人参与机制，通过补贴、场地支持、品牌授权等方式，提高持续出摊的积极性与收入稳定性。 三是强化产品与服务的“可持续消费”设计，在保留传统审美的同时结合现代使用场景，开发适合携带、适合礼赠、适合日常使用的非遗衍生品。 四是优化街区承载与安全管理，合理设置动线与互动区，兼顾观赏、体验与消防用电等底线要求。 五是加强多语种导览、体验说明与国际友好服务，让更多外籍人士“看得懂、学得会、愿意分享”。 前景：以非遗为纽带，拓展文旅融合与国际传播新空间 随着文化消费升级与城市更新推进，非遗市集有望成为连接历史街区保护、文旅产业培育、公共文化服务提升的重要抓手。开封以宋韵文化著称，若能在街区空间中持续导入高质量非遗内容，形成“常态展演+研学体验+节庆主题”的产品矩阵，将深入提升城市夜间文化供给能力与旅游吸引力。 更值得关注的是，非遗的国际传播正在从“展示型输出”转向“在地体验”。当外籍学子、国际游客在街巷里亲手做一盏灯、吹一个糖人、听一段技艺讲解，其分享更具可信度与亲近感。以城市为舞台、以生活为媒介，非遗正在成为讲述中国故事的一种细腻而有力的方式。
当卡洛斯将制作的荷花灯笼高高举起，灯光映照的不仅是千年非遗技艺在当下的延续，也折射出文明交流互鉴的真实发生。这种以文化为媒、以体验为桥的传播方式，为传统文化注入当代活力，也为中国故事的讲述提供了更可感、更可亲的表达。随着更多“卡洛斯”们走进市集、参与体验，中国非物质文化遗产正以独特魅力，搭建起连接过去与未来、沟通中国与世界的文化桥梁。