时间来到了1981年，刘卓出生在山西原平。他是一位中共党员、硕士研究生，同时还是山西省美术家协会的成员。在这个特别的年份，他开始把课堂搬进古村和田埂，用画笔记录生活，最后把作品转化为可以售卖的文创产品。2019年，刘卓又参与了太原共青团组织的晋阳旅游Logo征集活动。这次比赛只有72小时，他给学生分组、头脑风暴、思维导图，最后他们拿到了省二等奖。他说：“人拼到极限，创意才会像黄河水一样滔滔不绝。”在这个过程中，他还邀请了“尖荷”设计师当教练，把团队脑力榨到了极限。 除了绘画，刘卓还是一位讲师。他主持过两项省级课题：一个是关于如何通过学科竞赛撬动大学生创新力，另一个是关于如何给山西农特产品提价。他还参与过古村落活化项目，在《包装工程》《湖南包装》《建筑与文化》等核心期刊上发表了9篇论文，主题全是设计如何服务生活和产业。 刘卓经常把课堂搬到晋阳大地，让学生先看见再画出来。他常对学生说：“先做小事，再做大事；先怕吃苦，再谈理想。”在职场第一课中，他强调设计师不是炫技，而是要把logo、包装、插画做到客户愿意第二次合作。 除了这些学术研究外，刘卓还有很多有趣的经历。他回忆起大学时的“车轮上的艺术”，大二周末常骑二八大杠去郊外写生。别人觉得苦，但他在速写本里看见了自己想去的远方。 对于客户意见和设计师的关系，刘卓总结了三条铁律：把客户当老师，提前列清单甩出三套方案，每套配爆炸图与故事文案不行就重来。设计师的尊严不是说服客户，而是把下次作品做得更香。 作为山西人，他把自己的创意融入了晋阳故事中。他说：“设计不是独白，而是与城市、与产业、与人的对话。” 刘卓还有很多故事值得分享。4个故事读懂他的方法论：大学时的“车轮上的艺术”、客户意见与设计师的“缓冲带”、3天冲刺赛把团队脑力榨到极限、给毕业季的“后设计时代”提醒。 现在回到1981年，我们看到了一个年轻的刘卓在田野间写生；来到2019年，我们看到他带领学生在比赛中取得佳绩。这个过程中充满了坚持和努力。 最后愿每一位年轻设计师都能在纸上画出自己的晋阳故事。