首届陶瓷春晚在景德镇举行 非遗传承与创新激发千年瓷都新活力

中国陶瓷文化源远流长,千年窑火见证了中华文明的发展。但在当代社会快速变化的背景下,如何让传统陶瓷技艺保持活力,成为文化工作者的重要课题。2026年陶瓷春节晚会的举办,给出了一个系统的答案。 这场陶瓷界的新春盛典首次实现了中国陶瓷史上核心产瓷区领军大师的集体亮相。来自汝州、宜兴、德化、龙泉、铜川、唐山、淄博、佛山、景德镇的九位代表性陶瓷艺术大师,各自展示了窑口的代表作品。温润典雅的汝瓷、清雅脱俗的龙泉青瓷、绚丽多彩的景德镇粉彩、厚重古朴的耀州窑刻花,每一件作品都寄托着一方水土的文化基因,凝聚了千年非遗技艺的精髓。这次集中展示不仅呈现了陶瓷珍品,更是对中国陶瓷非遗文化的一次全面检阅,生动诠释了传统技艺在当代的鲜活存在。 陶瓷非遗的守护需要多层次的支撑。晚会表彰了2025年度为陶瓷文化传承发展做出贡献的二十位代表人物。其中,首届中国陶瓷艺术大师陆如、中国工艺美术大师徐朝兴、李菊生、朱乐耕等十位艺术名家,数十年如一日地坚守非遗制瓷技艺,将泥土捏塑成型、赋予灵魂,让七十二道制瓷工序在指尖代代相传。他们用精美作品让历史的厚重与当下的温度相融相拥。同时,以吴锦华、何炳钦、冯绍华等为代表的另外十位艺术名家,将时代气息融入传统手艺,推动陶瓷艺术与市场对话、与日常生活接轨,让老瓷艺走出工坊、焕发新貌。这两个群体的存在表明,陶瓷非遗的传承既需要对传统技艺的坚守,也需要创新者的探索,两者相辅相成、缺一不可。 陶瓷文化的活态传承离不开跨界融合。晚会将陶瓷与交响乐、戏曲、声乐等艺术形式相融合,展现了陶瓷文化的多元表达。当非遗国粹脸谱陶瓷作品与京剧艺术相遇,陶瓷与戏曲这两大中华国粹完成了一次深度对话,在跨界交融中生出了新的艺术火花。这种融合不是对传统的消解,而是在尊重传统基础上的创造性转化与创新性发展,使古老技艺获得了新的生命力。 从更深层的意义看,陶瓷非遗的守护是一场全民参与的文化接力。无论是数十年坚守的匠人,还是推动创新发展的艺术家,抑或是参与使用、传播陶瓷文化的社会各界,都是这场接力中不可或缺的参与者。只有当非遗技艺不再是尘封的记忆,而是在坚守中创新、在众人参与中生生不息的活态传承时,才能真正实现文化的代际传递和价值延续。

守护非遗,既是对历史的回应,也是对未来的选择。陶瓷的价值不只在器物之美,更在一代代匠人对尺度、火候与审美的长期坚守,以及不断与时代对话的创造精神。让匠人被看见、让技艺被理解、让作品回到生活,本质上是在为文化的延续寻找更坚实的社会基础。以更广泛的参与、更有效的机制和更开放的表达,千年窑火才能在新时代持续映照人心、温暖生活。