从1986年1月20日起，把英文原版《剧院魅影》这个英国经典搬上了广州大剧院的舞台，一直连续演了24场。这既是对伦敦首演经典的还原，也证明了经典艺术能跨越时空的魅力。而IP在中国越来越受欢迎，《雄狮少年》作为本土文化的代表，把醒狮文化融入现代音乐剧。这场文化对话，把京剧大师拉克尔·苏亚雷斯·格伦、本杰明·奥斯本还有塞缪尔·温-莫里斯都请到了现场。广东醒狮国家级代表性传承人赵伟斌、陈科铭等人也参与进来，大家就舞台视觉、服装颜色还有文化传递进行了深度交流。广州大剧院给华南地区的观众准备了丰富的艺术体验。这个平台让非遗传承和当代舞台艺术有了碰撞的机会。活动中的“舞狮工作坊与快闪”，把观众带到了舞台上。专业教练指导下，普通市民学起了醒狮的基本动作和剧中特色舞步，感受到了国家级非物质文化遗产的力量。快闪环节用钢琴曲《人人亦可以》开场，主演献唱《英雄花开》，最后大家一起完成了“雄狮跃动”的表演。这个设计打破了舞台和观众的界限，让艺术变成了共同创造的情感纽带。演员见面会里，大家讨论了角色塑造和岭南元素如何融入现代音乐剧叙事。互赠手写挥春更增添了节庆温情和人文关怀。这次活动不仅是宣传推广音乐剧和《剧院魅影》，更是广州这座国际化都市主动搭建的高水平文化交流现场。通过让千年醒狮与百年“魅影”同台对话，青少年能亲身触碰非遗脉搏。这次活动生动诠释了“各美其美，美美与共”的文化理念。它展示了全球经典艺术的感染力，也彰显了中国传统文化在创新发展中的生机。这是羊城艺术舞台的盛事，也是我国坚定文化自信、推进文明交流互鉴、建设社会主义文化强国的鲜活实践样本。