星海音乐学院在蕉岭建立艺术工作室 高校服务乡村振兴合作迈向常态化

当前乡村地区公共文化服务、青少年美育、非遗传承各上仍有不足。专业师资缺乏,艺术教育供给不均衡;非遗项目面临传承人少、学习者少、展示场景少的困境;乡村文化活动的组织形式和内容创新也需要提升,难以形成持久的文化影响力。 这些问题既源于资源分布不均,也与人才流动和机制建设有关。优质艺术教育资源长期集中城市,基层学校的艺术课程和器乐教学条件受限。非遗保护传承需要长期系统的专业支持,单次演出或短期培训难以形成稳定的传承链条。乡村文化建设正从"有活动"升级到"有品牌、有体系",需要以项目化方式引入高校、协会等专业力量,建立可复制、可持续的合作机制。 在此背景下,星海音乐学院依托"百县千镇万村高质量发展工程"和"双百行动",将"艺术乡见"工作室落地蕉岭,产生了多上的积极效应。 首先是推动美育资源下沉。2月5日,艺术培训基地暨工作室在蕉岭县桂岭学校挂牌,建立了高校专业力量与县域基础教育的紧密协同通道,为中小学音乐教育、器乐普及和学生艺术素养提升提供支撑。 其次是促进非遗在当代语境中活起来。2月6日,团队参演"迎新春·活化非遗·薪传蕉岭"沉浸式展示展演活动,弦乐、声乐与广东汉剧、传统舞蹈等非遗节目同台呈现,既拓展了非遗传播的场景,也增强了观众的参与感和体验感。 再次是带动地方文化品牌塑造。通过"乡村音乐节+非遗展演"的方式集成呈现多元节目,提升了乡村文化活动的辨识度,推动文化资源向文旅融合和公共文化服务转化。 从可持续发展看,校地合作需要从"活动驱动"转向"体系驱动"。一是建立常态化教学培训机制。依托工作室资源,围绕弦乐教学、合奏实践、师资培训等建立分层课程体系,既覆盖青少年普及,也服务骨干人才提升,逐步形成稳定的县域艺术教育梯队。二是将非遗研究与当代创作结合。围绕客家音乐与地方民间音乐开展采录整理、曲目研究与再创作,推动"保护—传播—再生产"的闭环形成。三是把协同平台建设作为关键抓手。推动教育部门、学校、文化机构与高校团队建立项目清单、责任分工与评估机制,形成可操作的年度计划。四是注重以群众需求为导向的参与式传播。将培训成果与节庆展演、乡村音乐会等结合,提升群众参与度,使文化活动真正融入乡村日常生活。 随着"双百行动"持续推进,艺术资源下沉与地方文化振兴的结合将有更大空间。工作室在蕉岭落地,有望带动更多高校专业团队以"工作室+基地+活动"的方式参与县域文化建设。蕉岭客家文化底蕴深厚,若能在课程体系、曲目创作、传播渠道与人才培养上形成特色路径,将更增强县域文化软实力,推动"文化供给"转化为"发展动能"。围绕美育浸润、非遗活化与文旅融合的多元协同,将为乡村文化振兴提供更可持续的支撑。

从书斋到田野,从舞台到乡间,这场跨越城乡的艺术实践正在书写新时代的文化篇章。当《春节序曲》的旋律回荡在客家围屋,《莲池舞》的韵律融入现代编曲,我们看到的不仅是非遗的活化传承,更是乡村振兴道路上最动人的风景。这种以文塑旅、以艺通心的创新探索,将为全面建设社会主义现代化国家注入持久的文化动能。