近期，央视宣布将于2026年推出重大革命题材电视剧《伟大的长征》，其中由于和伟饰演的毛泽东一角成为舆论焦点；预告片中，于和伟以消瘦黝黑的形象亮相，与观众传统认知中的毛泽东形象存在明显区别，随即在社交媒体引发两极评价。 此争议并非孤例。回溯上世纪90年代，唐国强首次在《长征》中饰演毛泽东时，同样因“外形不符”遭遇强烈质疑。当时舆论普遍认为其“奶油小生”的气质与革命领袖形象相去甚远。然而，唐国强通过深入研究角色历史背景与精神内核，最终塑造出广受认可的荧幕经典。这一案例揭示出表演艺术的核心矛盾：当演员外形与原型存在差距时，究竟应该追求“形似”还是“神似”？ 业内专家分析指出，特型演员的选拔标准正在经历时代性转变。过去受技术条件限制，外形相似度是选角的首要考量；而随着观众审美素养提升，对角色精神世界的精准刻画逐渐成为更高要求。于和伟为贴近角色，不仅系统研读历史文献，更通过极端减重、户外暴晒等方式实现形体改造，这种创作态度值得肯定。 ，今年正值长征胜利90周年纪念。因此，《伟大的长征》的创作担负着特殊历史使命。制作方表示，该剧旨在突破传统革命题材的叙事模式，通过更具人性化的视角展现历史人物的真实状态。这种创作理念与当下观众期待看到“有温度的历史”的需求相契合。 展望未来，随着影视创作理念的革新，演员与角色的关系将更趋多元。中央戏剧学院表演系教授李明认为：“真正的表演艺术不在于复刻表象，而在于通过专业素养与艺术创造力，实现角色灵魂的当代诠释。”
重大历史题材创作不是简单的形象复制，而是对历史真实、艺术真实和时代传播的综合考验。面对争议，理性期待比匆忙下结论更有价值。角色"像不像"可以立即讨论，但"是不是"需要由叙事、表演和史实共同回答。真正值得期待的，不是外形的争论，而是作品能否让观众在真实的历史场景中理解信仰、选择与担当。