推进文化繁荣兴盛，是中国式现代化的重要内涵之一。
如何在满足群众精神文化需求的同时，提升原创精品供给能力，并以更有效的方式讲好地方故事、传播中国声音，成为当前文艺院团与文化治理需要共同回答的现实课题。
1月13日，在浙江省政协十三届四次会议“委员通道”上，浙江省政协委员、浙江演艺集团董事长兼总经理周阿勇围绕“舞台艺术如何扎根乡土、走向世界”作出阐述，折射出浙江近年来在文化惠民与对外交流方面的探索。
问题：优质供给如何更均衡，文化活力如何可持续。
一方面，人民群众对高质量文化产品的需求不断增长，既期待剧场里的精品力作，也需要家门口可及可享的文化服务。
另一方面，基层文化建设仍面临资源分布不均、人才队伍薄弱、原创能力不足等问题，“送戏下乡”解决了“有没有”，却未必彻底解决“强不强”“久不久”。
同时，文化“走出去”也从“有作品就出海”转向“能否被理解、能否形成影响力”的更高要求，传播的内容组织、表达方式、市场机制都需要升级。
原因：政策引领与机制创新叠加，推动“创作—服务—传播”链条贯通。
周阿勇介绍，浙江文化建设“八项工程”实施20年来，文化软实力显著增强，为文艺院团高质量发展提供了制度与环境支撑。
作为省内文化建设的重要力量，浙江演艺集团近年来面向时代主题与地方文化资源，推出歌剧《红船》、群舞《孤山行旅》、音乐剧《南孔》等40余部文艺作品，形成以精品创作为牵引的供给体系。
与此同时，公共文化服务理念从“单向输送”转向“双向互动”，基层服务从“演一场就走”拓展为“演出+宣教+帮扶”的综合模式，其核心在于把文化资源优势转化为基层自我生长能力，避免“热闹一阵子、沉寂一段时间”的循环。
影响：既增强群众获得感，也提升文化传播的可见度与竞争力。
在文化惠民方面，自2005年起打造的“钱江浪花”文化惠民直通车累计开展基层演出超过5000场，持续覆盖城乡公共文化空间。
特别是去年9月，钱江浪花艺术团走访舟山海岛36个乡镇（街道），通过传帮带方式激发本土团队活力，推动基层文化从“外部供血”走向“内部造血”。
这种做法不仅把舞台艺术送到群众身边，更把组织能力、创排经验、艺术理念留在当地，有助于形成稳定的文化队伍和演出生态。
在对外交流方面，音乐剧《南孔》自2023年8月首演以来，在40多个城市演出140多场，并赴新加坡、马来西亚开展首轮国际巡演，平均上座率超过90%。
这表明当作品能在题材挖掘、叙事表达与舞台呈现上兼具思想性、艺术性与观赏性时，地方文化也能转化为跨文化传播的共同语言，为进一步拓展国际市场与合作交流提供了现实基础。
对策：以人民为中心重构供给侧，推动“送、种、走”协同发力。
其一，坚持精品创作导向，把主题表达与审美创新统一起来。
围绕重大历史记忆、地域文化根脉与现实生活图景，持续提升原创能力与制作水准，形成可持续的“作品梯队”。
其二，推动文化惠民从“覆盖面”向“有效性”升级，建立与基层需求相匹配的服务机制。
既要解决演出频次，更要把培训、指导、共创纳入常态化路径，探索基层文艺团队的培养、评价与激励办法，让本土队伍“能演、会演、常演”。
其三，完善“走出去”的系统工程思维。
国际传播不仅是“出国演几场”，更需要围绕市场研判、渠道建设、版权运营、翻译与本地化传播形成合力，提升作品的传播效率和品牌辨识度。
对外巡演与国内巡演相互促进，也能推动作品在迭代中更成熟、更具国际表达能力。
前景：从“文化软实力”走向“文化影响力”，需要更稳的机制与更强的内功。
在内需持续扩大的背景下，舞台艺术仍拥有广阔空间，但竞争同样激烈，观众审美与传播方式不断变化，倒逼创作生产和服务供给加快转型。
可以预期，未来浙江舞台艺术的发展将更强调三点：一是以精品为核心的内容供给能力；二是以基层“造血”为目标的公共文化服务质效；三是以市场化、专业化、国际化为支撑的对外交流体系。
只有把三者打通，才能实现“立足一方、辐射全国、走向世界”的梯次目标，让地方文化资源在现代舞台上不断焕发新生命。
从东海渔村的戏台到国际都市的剧场，浙江文艺工作者的足迹丈量着文化自信的生成轨迹。
当《南孔》的礼乐之声响彻南洋，当海岛渔民的原创剧目登上城市舞台，我们看到的不仅是文艺精品的流动传播，更是文化生命力的循环再生。
这条"向下扎根、向上生长"的发展道路，生动诠释了中国式现代化蕴含的文化自觉——唯有深深植根于人民的沃土，文明之花才能绽放永恒光彩。