在北京做了很多年插画后，赵鹏带着画笔回到了舟山老家。当时他想换一种创作方式，正好舟山的渔村和祭灶习俗成了他的灵感来源。他觉得老舟山人盼平安求丰收的心愿特别简单，就把渔船、海鲜这些现代人的生活元素画进了传统的灶神题材里。结果这种像隔壁爷爷一样的亲切形象特别受欢迎，让大家觉得年画和现在的生活有了联系。 现在很多画都能靠机器直接做出来，赵鹏却坚持用勾线填色这种老手艺。他的画在线上卖得不错，好多年轻人觉得看着有温度。因为他的画里不光有祝福，还有对女儿和家乡的牵挂，这是机器画不出来的情感。 他在微信上弄了个小程序，把作品传播到了全国各地。大家每年都盼着他的新年画出来，这种期待让传统年俗又活了过来。他的画既有门神、祭灶这些老样子，又加了渔村生活的细节，算是把文化符号给翻新了。 从猴年到马年，他马上就要画完一轮生肖了。这种坚持本身就是很好的文化传承例子。以后传统年画还得再找找跟现代审美和生活怎么结合的路子。要是能多培养点既有老底子又会创新的人，再加上线上线下一起推，年画肯定能在新的时代活下去。 这就像是一支笔画了十一年那么久，不仅画出了生肖在变，更画出了传统文化是怎么在现在这个社会里生存的。赵鹏告诉我们，真正的传承不是死抱着老样子不放，而是要让传统的东西在跟现在对话的时候生出新的生命来。在这个大家都讲究速度的年代，这种慢慢磨画的人文坚守，可能就是让老东西能一直传下去的内在力量。