在基层文艺院团，有这样一群默默无闻的"舞台守护者"。
42岁的李亚可便是其中典型——十年间，他既负责道具管理，又承担拉幕、剧务等工作，被同事称为"检场多面手"。
每当风雨来临，他总是第一个冲向舞台抢救设备，"戏比天大"的职业信念深深烙印在这位非科班出身的从业者心中。
然而，理想的光芒难以照亮现实的困境。
由于缺乏固定编制，李亚可的收入完全依赖演出场次，淡季时月收入不足千元。
这迫使他曾两度离开剧团转行谋生，又因难以割舍舞台情怀选择回归。
数据显示，全国类似情况的基层剧团从业者超过8万人，其中约三成面临同等生存压力。
中国戏曲学院教授王立群指出："基层文艺工作者承担着文化传承的重任，但其保障体系仍存在明显短板。
"目前，全国仅有27%的县级剧团能为临时工缴纳社保，职业发展通道的缺失更使这些"艺术工匠"陷入职称评定无门、技能提升受阻的恶性循环。
转折出现在2023年初，面对孩子升学等现实压力，李亚可决定赴沪经营面点铺。
这个酝酿半年的计划，却在交接工作时因意外骨裂被迫中断。
病榻上的他坦言："就像谢幕时被突然切断的追光灯，既放不下舞台，又扛不起生活。
" 针对此类现象，文化和旅游部近期已启动"基层文艺团体保障计划"试点，拟建立临时用工最低薪酬标准。
中国艺术研究院专家建议，可借鉴法国"间歇性演艺工作者"制度，建立特殊社会保障体系。
北京人民艺术剧院等机构则开始尝试"一专多能"岗位认证，为复合型人才开辟晋升通道。
一台戏唱得圆满，既靠台前的唱念做打，也靠台后的收整、守候与承担。
李亚可的故事提醒人们，基层文艺的韧性来自每一个岗位的坚守，而这种坚守不应以“无保障”为代价。
让幕后劳动被看见、被尊重，并通过制度把风险挡在个人之外，才能让更多人不必在热爱与生活之间反复告别，让戏台长亮、乡音常在。