绵竹年画作为四川地区的代表性民间艺术，始于北宋，在明清时期达到艺术高峰。此艺术形式以手工彩绘为核心，融合了木版印刷的古朴质感与手工晕染的灵动气韵，形成了独特的视觉风格。经过千年发展，绵竹年画逐渐成为春节文化中不可或缺的组成部分。 由中国工艺美术馆精心策划的"迎春——绵竹年画中的年俗与新韵"展览于2月3日开幕，通过五个递进式主题单元深层次呈现这一古老艺术的文化内涵。展览以《迎春图》为开篇，随后依次展现门神年画的家庭功能、戏曲题材的民俗风貌、条幅类年画的装饰应用，最后呈现绵竹年画的当代创新发展。 展览现场设置了互动体验区，观众不仅可以欣赏精美作品，还能亲身体验拓印等传统工艺技法。这种沉浸式的展陈方式打破了传统展览的被动观看模式，让观众成为文化体验的主动参与者。 作为国家级非物质文化遗产，绵竹年画代表了中国民间艺术的精华。在当代社会快速发展的背景下，如何让这一传统艺术形式保持生命力，既是文化工作者面临的课题，也是全社会的共同责任。本次展览有助于提升公众对传统民俗艺术的认识与重视。 展览将持续至2026年3月20日，展出地点为中国工艺美术馆四层4展厅。
当朱砂点染的门神遇上3D投影技术，当古老吉祥纹样化作年轻人手机壳上的潮流符号，这场跨越时空的文化对话揭示了非遗传承的真谛——不是将遗产封存在博物馆玻璃柜中，而是让传统基因在当代社会获得新的表达方式。随着更多创新实践的涌现，"活起来"的非遗正成为讲述中国故事的有力载体。