2026年，孟庆旸跨进了《如梦之梦》这部剧。这不仅仅是一个舞者的跨界，更是对艺术更深层次的探索。北京、杭州、宁波，这些地方都有她的演出。她扮演了顾香兰这个角色。从2026年初开始，央华版的《如梦之梦》巡回演出，孟庆旸加入了这个团队。上海、法国还有巴黎这些地方的人都知道她。顾香兰这个角色从首演到现在已经13年了，她的生命力一直很旺盛。顾香兰在上海天仙阁、法国城堡还有巴黎街头都待过。王可然觉得孟庆旸把这个角色演得非常到位。 孟庆旸在《如梦之梦》中面对了很多挑战。从《只此青绿》的舞蹈到这部剧的具体对白和心理活动之间有很大的差异。但是她给了自己一个挑战，把自己对身体节奏、空间重心还有呼吸停顿的控制力带入了这部话剧里。她提前准备台词卡片贴在镜子和墙上，给台词设计专属动作。杨子注意到孟庆旸把舞者对身体的敏感度转化成了戏剧语言。毛时安认为她把古典舞的优雅气息注入到了顾香兰曲折的人生历程中。 这个过程中孟庆旸觉得自己和角色之间有一个互塑的关系。顾香兰经历过很多次“出走”和“重建”，而孟庆旸也通过这些体验拓展了自己对艺术的认知。顾香兰的“骨气与笃定”和孟庆旸“外柔内刚”的特质碰撞在一起。中国戏剧家协会理论评论专业委员会委员杨子、毛时安都对这次跨界表现给出了高度评价。 这个旅程让孟庆旸成功完成了一次艺术跨界和表演艺术本体的实践。她证明了身体表现力可以成为不同表演门类之间的桥梁。杨子觉得这次探索为话剧舞台带来了新颖的质感也给舞蹈艺术家们提供了启示案例。王可然认为这次巡演证明经典剧作在和优秀艺术家碰撞中可以焕发新生命力。 顾香兰的形象因为这次互塑变得更加真实动人。她爱、骄傲、承受伤害、自我辩护还有瞬间坍塌都变得更加真实动人。王可然评价说孟庆旸诠释的顾香兰融合了空谷幽兰、傲骨寒梅还有水仙般自珍自爱的气质非常独特复杂。 孟庆旸给我们展示了什么是真正的追寻和解放——勇敢打破边界、在不断“出走”与“重塑”中抵达更为辽阔精神原野——就像艺术本身永恒主题一样让人感受到了无限可能和力量。