最近，中国电影导演协会在北京举行了第十届“青葱计划”训练营。这次训练营有一个特别受关注的大师课环节。北京著名导演蔡尚君受邀给二十二位年轻电影导演上课，探讨电影艺术创作的核心问题。他给大家讲解了创作要回归个体体悟、锻造独特艺术眼光的重要性。 蔡尚君导演并没有用复杂的理论体系来吓唬大家，他说自己不是一个擅长教授理论的人，而是要把他在实践中积累的经验分享给大家。他强调说，真理是属于个体的，每个人都需要把外部经验和范式内化到自己的生命中去，才能转化成独特的艺术表达。这种源自内心体验的经验是无法被取代的。 蔡尚君通过一个影像展示给大家看，从微观粒子到浩瀚宇宙再回到具体时空，让大家感受到自己在这个无限时空中的位置。他指出创作的起点不是别的，而是源于我们对世界和自我的感知。他还引用哲学思辨和量子力学中的“观察者效应”来说明，最初涌现出来的画面、声音或情绪对创作过程有决定性影响。 基于这个观念，蔡尚君进一步强调了建立属于自己的眼光的重要性。他说在当下方法论盛行的时候，年轻人容易迷失方向或投机取巧。借鉴和学习只是途径，而最终判断与选择应该基于个人独特生活经验和审美经验。他鼓励年轻导演在外部世界纷繁复杂时守住自己的初心。 蔡尚君还拿诺贝尔文学奖得主艾丽丝·门罗举例说明这个道理。艾丽丝·门罗虽然常取材于小镇生活和日常细节，却通过敏锐而独特的个人眼光挖掘出人类情感的普遍深度和生命决定重大瞬间。 这个分享实际上是把关于创作讨论带回本源和初心的过程。蔡尚君鼓励年轻人在技术训练和工业规则之外注重内心世界的耕耘与个人视角淬炼，在广袤时空与复杂社会现实中找到并坚守属于自己的艺术坐标。 这个“青葱计划”大师课给大家带来了启发和思考：在扶持青年电影人才时不仅要关注他们专业技能提升还要引导他们从模仿到内在生发转变成为植根于中国文化土壤、具有独立精神与鲜明个性的创作者力量。这为中国电影事业发展提供了非常重要的启示性思考。