数字技术正不断改变人们的生活方式，关于如何通过视觉媒介重新认识自己和世界，艺术界和学术界都在讨论。“广州影像三年展2025”就在这个背景下拉开了序幕。这次展览汇聚了全球艺术家的前沿作品，探讨影像艺术在数字时代扮演的角色和使命。这一展览以广东美术馆新馆为基地，王绍强作为广东美术馆馆长，还有策展人米歇尔·普瓦韦尔都参与其中。 这次展览把目光投向了感知生态学，这个主题反映了数字技术和生态现实之间复杂的关系。展览展示了作品形式多样，涵盖摄影、装置等各种媒介形式。艺术家们通过创作重新激活视觉的批判性和创造性。他们的作品尝试在数字与现实交织的语境中给人一种新体验。 在这次展览中，艺术家们面对碎片化、虚拟化的信息环境，提出了如何保持对真实世界敏锐感知的问题。他们通过自己的作品回应这个时代命题。在这次展览中，还特别设置了大湾区特别板块和资料文献单元来强化区域文化研究与学术脉络梳理。这次三年展持续到2026年5月，期间还会举办学术研讨、公共教育等活动来延展讨论。 这个三年展从2005年开始，已经成为重要的学术品牌。它从摄影拓展到了更广阔的影像艺术生态领域。这个三年展通过汇聚全球艺术家的作品搭建起跨文化、跨学科对话平台。通过这样一个平台能够激发艺术与社会在变革时代的互动。 这次三年展把核心关切放在了数字技术与生态现实之间的关系上。策展团队指出当代影像艺术已经从记录转向主动建构感知过程。他们还强调中国传统哲学中“观物取象”的观看方式与跨文化对话结合起来。 未来影像艺术有望在技术、人文与生态交叉领域发挥更积极的作用。它不仅为艺术创作开辟新路径，也为社会认知转型提供了视觉维度参照。这次展览以全球视野和在地实践相结合的方式回应了数字时代对人类感知方式深刻塑造这个话题。 这是一场视觉与思想的对话，它可能为我们理解自身与世界复杂关系提供新启示和可能性。它提醒我们艺术价值不仅在于呈现世界还在于唤醒我们对真实生活敏锐感知与持续思考。