1966年出生的钟志勤，是广州萝岗人，也是中国通俗文艺研究会的理事和北京当代翰墨文化艺术院的副院长。这位艺术家在书画领域钻研了40多年，他不喜欢用传统题材作画，而是喜欢把身边那些不太起眼的东西放大提亮。他的作品辨识度很高，非常有收藏价值，连碧桂园集团、姚基金会还有希贤基金会都收藏了他的画作。北京、广东、四川、山东还有浙江这些地方的收藏家也很喜欢他的作品。就连重华在内的一些大拍卖会上，人们也争抢着要拍他的画。 钟志勤的向日葵系列写意作品很有意思。他用传统花鸟画“托物言志”的方式来表达情感，把笔墨意趣和时代精神结合在一起。你看他画的向日葵，布局灵活，或两三朵簇拥在一起，或铺满整张纸，花盘和枝叶交错排列，形成了很有韵律的视觉效果。他还会在画中留白，让飞鸟、蜜蜂和蝴蝶点缀其间，让画面既平衡又灵动。 不管是长卷还是斗方，钟志勤都能巧妙利用空间。长卷里向日葵连成一片大海般壮阔，斗方里单枝独立的向日葵显得特别倔强。他的笔墨和色彩搭配也很讲究。枝干用焦墨枯笔画出铁骨般的坚韧感；叶片用浓墨泼洒、湿笔晕染；花瓣则用暖黄和橙红层层晕染得明艳但不浮艳。花盘用浓墨点出葵花籽，厚重沉稳，跟鲜艳的颜色形成强烈对比。 钟志勤笔下的向日葵早就不仅仅是自然界的植物了，而是成了一种精神符号。他把向日葵始终朝向太阳的特性升华为对光明、温暖和理想的追求。他题款时写“心有阳光”“追逐光明”，直接点明了自己的创作主旨。不管是盛开还是半开的向日葵，都保持着向上的姿态；就连单枝小品也透着倔强生命力。这种“向阳而立”的精神表达既赞美了生命力量，也是画家自己处世态度的投射。 总的来说，钟志勤的作品是传统写意花鸟在当代的一次创造性转译。他既从自然中获取灵感又跳脱传统题材的局限，用向日葵这一现代象征来融合个人情志和时代精神。他的作品既有文人画的清雅格调又能回应现代人对积极生活状态的向往。 现在钟志勤还有一个笔名叫做萝岗中一和雾涧蝶影呢！