上海歌剧院刚刚给咱们带来了好消息，它们要搞个建院70周年的艺术嘉年华。这事儿正好赶在元旦假期刚过去的第二天，2026年就把场子热了起来。这次活动主题叫“70正当时”，一整年都在忙活。不仅是回顾过去，更是向未来宣示决心。活动分了“经典范”、“原创力”、“艺术派”还有“明日星”这四个大板块，既有老戏新编，也有新人演出，目的就是要在传承的基础上搞点新花样。 启动仪式上，男高音石倚洁首次以新任院长的身份露面了。这位43岁的歌唱家把自己当成剧院的新员工，还给咱们推了个叫“明日星”的青年人才培养计划。计划里有针对青年歌剧人才的系统培训，还有一系列音乐会演出。石倚洁说起他的经历还挺感慨的，他小时候是魏松鼓励他出国去学的歌，转了一大圈二十多年后才回到了剧院。他觉得这既是自己圆梦的事儿，也是继承剧院精神的行动。 这一回咱们可得注意一下1月10日的新年音乐会。这场音乐会挺特别的，之前当院长的张国勇指挥还有魏松歌唱家，这回要跟现在的院长石倚洁一起登台演出。三位掌舵的人凑一块儿了，这可是个大新闻。这不仅是讲剧院的发展史，也说明他们在艺术风格上很有连贯性。 在内容安排上，上海歌剧院也是两手都要硬，既重视经典作品也不放松原创创作。“经典范”这块儿主要是把民族经典和世界经典拿出来重新演绎一番。那个1964年的民族歌剧《江姐》要接着演下去了；为了纪念红军长征胜利90周年，《长征组歌》也会再次响起；还有那个民族舞剧《小刀会》也给大家带来了新的制作版本。 国际方面也没闲着，他们找来了意大利斯卡拉歌剧院的团队来演普契尼的歌剧《图兰朵》百年纪念版；还跟英国皇家歌剧院合作弄了《弄臣》和《蝴蝶夫人》。这都是在搞跨文化交流呢。“原创力”这块儿主要是展示他们自己的本土创作活力。原创民族歌剧《义勇军进行曲》、《晨钟》还有交响合唱《新旅》这些作品都会陆续登台亮相。 另外“艺术派”这块儿通过“歌剧星空间”、“笔墨当歌艺术沙龙”等活动和上海大剧院、上海图书馆合作起来推动艺术教育和社会化发展。回顾这七十年历程吧，从1956年建院开始到现在积累了不少家底。像任桂珍、施鸿鄂、舒巧这些大家都在这儿留下过足迹；后来也一直有魏松、张国勇、杨小勇这些名家来这儿坐镇；现在也是中国音乐戏剧和声乐舞蹈领域的重要标杆了。 现在的上海歌剧院不光排老戏还搞创作呢。他们正慢慢搭建一个从创作到演出再到传播、教育的完整体系。石倚洁说以后除了出精品戏还要多培养人才和观众。他透露上半年要开始全球招人的计划了，给22到32岁的中国籍青年歌唱演员提供两年在剧院的驻留培训机会参与制作和演出。这招也是学伦敦科文特花园歌剧院他们那些国际机构的做法的吧。 七十年来风风雨雨走过来了，这次搞个艺术嘉年华既致敬历史又开启新征程啊。从经典复排到原创孵化，从大家同台到新人培育；上海歌剧院在坚持艺术品质的同时也以更开放的态度融入了全球歌剧网络；还用更深入的公共文化行动把歌剧艺术从剧场带到了城市生活中去。在代际传承和时代创新中奏起了交响乐章；上海歌剧院的新篇章已经在舞台灯光和城市回响中慢慢展开啦！