问题：数字文创“热”起来后，如何把“流量”变“增量” 近年来，我国网络视听与数字文创产业发展迅速，从影视、动漫到游戏、微短剧，内容供给持续增加，消费需求也升级；以国产电影《哪吒2》的票房表现为例，头部作品继续抬升了行业热度与国际关注度。但在扩张过程中，行业短板仍较突出：内容同质化、制作成本上升、宣发效果波动、爆款难以持续复制、出海竞争加剧等问题并存。尤其在技术快速迭代的背景下，如何把技术优势转化为可持续的商业回报，成为企业经营与城市产业布局共同面对的课题。 原因：技术跃迁与产业变革叠加，打开智能体规模化应用窗口 业内人士认为，本轮变化的关键在于生成式技术与智能体能力趋于成熟，同时算力、数据与工具链供给更系统，推动内容生产、运营和变现方式发生结构性调整。一上，智能体可脚本策划、分镜设计、素材生成、配音剪辑、投放优化、用户运营等环节提升效率、降低试错成本；另一上，平台化分发与个性化推荐加速内容“短、快、密”迭代，促使企业以更低成本、更高频率完成产品更新。公开信息显示，国内企业级智能体市场增长较快，也为数字文创与新型服务业融合提供了现实基础。 影响：重塑产业链分工，带来机会也带来治理新命题 智能体的普及正在改变产业链分工方式：小团队甚至个人工作室也具备更强的工业化生产能力，内容生产门槛降低，创新空间被进一步打开。同时，数字资产开发、衍生品运营、跨平台联动等环节有望得到强化，推动形成“内容—技术—商业化—衍生”闭环，从依赖单点爆款转向更稳定体系化供给。 同时，新技术的广泛应用也带来新的治理问题，包括版权确权、训练数据合规、内容安全与伦理边界、虚假信息治理等。对人才结构而言，高效率工具可能重塑岗位分布，行业对复合型人才与标准化流程的需求将更明显。如何在鼓励创新与规范发展之间取得平衡，将成为下一阶段的重要议题。 对策：以大会为纽带促协同，推动“技术—内容—场景”贯通落地 因此，第十三届中国网络视听大会将于2026年4月14日至16日在成都举办，并延伸配套活动一周。大会以“繁荣新大众文艺，共创新时代视听”为主题，提出打造“权威发布、成果展示、行业赋能、创新实践、大众共享”五大平台，并以“4+8+8+N”为总体架构：涵盖开幕式、主论坛、企业座谈会、创新展交开放日等重点活动；设置多场热点论坛，聚焦微短剧、网络综艺、新技术应用、内容出海等方向；贯通内容生产、平台运营、技术应用、衍生变现等产业链环节；联动城市商圈与景区开展大众共享活动，推动线上线下融合消费。据介绍，大会拟汇聚有关部门、机构、企业及媒体单位4000余家，吸引近10000名嘉宾参会交流。 其中，“智能体赋能数字文创新生态”产业交流活动将于4月14日在成都高新区世纪城国际会议中心举行，由大会组委会、成都高新区管委会、成都市广播电视台联合主办，重点围绕技术落地、商业价值转化、资源对接与项目合作展开，推动产业链上下游形成可复制的合作机制。活动还将推介成都高新区面向“人工智能+数字文创”的载体与支持计划，完善孵化、算力与服务供给，提升企业落地与成长的可预期性。 前景：从“工具升级”走向“生态升级”，以高质量供给打开新空间 业内普遍认为，智能体对数字文创的价值不止于提效，更在于推动竞争从“内容单点比拼”转向“综合能力比拼”：能在合规框架内建立稳定的生产管线、形成可持续的原创能力、搭建面向全球市场的运营体系的主体，更有机会在下一轮周期中占据主动。对城市而言，数字文创竞争也将从“项目集聚”转向“生态完善”，需要以应用场景牵引技术迭代，以制度供给保障创新实践，以人才与资本形成长期支撑。
技术进步本身不是目的。推动优质内容持续涌现、促进产业健康发展、满足人民群众更高层次的精神文化需求，才是数字文创向前的根本方向。以大会为契机，凝聚产业共识、推动场景落地、完善治理规则，有助于把新技术带来的势能转化为高质量供给动能，推动网络视听与数字文创在创新中守正、在开放中实现共赢。