在今天文化消费花样繁多的社会里，咱们老祖宗留下的戏曲艺术其实挺难混的。大家爱看年轻东西，好多年轻人压根不想碰。中国艺术研究院做了个调查说，全国348个戏种里，常年有戏演的不到三分之一，看戏的人多半是老头老太太，十几岁以下的孩子更是少得可怜，能到15%都算不错。 不过，上海有一家剧场想办法找到了路。从2014年开始，他们搞了个亲子戏曲的项目，就是把唱戏变成孩子们能听懂的样子。他们弄了三个招：第一是从成百上千的剧目中挑出几段经典的台词；第二是让孩子去后台看看演员化妆练功；第三是请国家级的老艺人领着主持人一起讲戏。 这一招还真管用。十年下来一共弄出了46种课程。现在去现场一看，现场12岁以下的孩子占到了42%，家长们也都在旁边陪看。大家觉得好玩了，认识戏曲的人就多了。数据显示，参加活动的家庭平均多知道了67%的戏曲知识，有92%的小孩能认出三种以上不同行当的演员。 这个项目还带动了周边的地方。上海为中心辐射到长三角地区，跟8个专业院团长期合作，每年都要下乡演120多场。最近办了个十周年活动也挺有意思，把川剧绝活和西方小丑放在一起演；开发了AR装置让脸谱变数字的；还把过年的习俗跟唱戏的流程结合起来设计了好多新场景。 其实这种做法既保留了老东西又弄出了新花样。未来他们还要继续开发新内容、培养新人才、建好传播渠道。希望能把这种从专业演员到老百姓的模式复制到更多地方去。看着小朋友和爷爷奶奶一起听戏那场面真挺暖心的。这种以家庭为单位、让大家一起体验、用创新来带动的传承路子或许能给咱们的文化传承带来新的启示。