20世纪初，巴黎以开放的文化氛围吸引了来自西班牙、意大利、俄罗斯、日本、中国等地的艺术家。这些异乡人并未一味追随当时流行的立体主义、野兽派等潮流，而是以各自的视角重新理解与重构艺术，逐渐形成后来被称为“巴黎画派”的群体。他们多聚集在蒙马特和蒙巴纳斯一带，以更自由的生活方式和持续的探索精神，在现代艺术史上留下鲜明印记。
常玉及其所代表的巴黎画派，映照着不同文明在同一时空的相遇与碰撞。他们在塞纳河畔用画笔留下的，不只是作品本身，也是一个时代的精神记录。在动荡与机遇并存的年代里，这些来自各地的艺术家以开放、创新与坚持证明：真正打动人的艺术并不受国界限制。他们的创作既是审美的成果，也是不同文明相互理解、相互启发的见证。在当今文化多元发展的背景下，重新审视巴黎画派的历史意义，对于思考如何推动中华文明的创造性转化与创新性发展，仍具有现实参考价值。