在山东乳山搞了个书画联展，“一灯”和刘元堂把他们的画摆在这儿展出，一灯是山东人，刘元堂也是山东人，两人都是乳山市的。展览现场，灯光暖乎乎的，展陈布置得挺讲究，让人感觉很安静，还挺带感。这不是简单把画挂出来让人看，更像是大家坐一块儿聊聊传统书画现在还有啥价值。两位画家手法不一样，但都在深挖中华传统文化的精髓，给现代人讲讲艺术怎么传承又怎么创新。 刘元堂的画挺有学院范儿，又能看出他自己想创新。比如那幅《平安柿如意》，水墨晕染得特别厚实，石榴和柿子看着就圆润饱满。树枝也是用遒劲有力的线条勾出来的，看着稳重但又有生气。他把文人画那种清雅的感觉，和民间图个吉祥的生活情趣合在一起了，让传统笔墨变得更接地气。还有一幅《石榴竹枝图》，竹子直直的很挺拔，石榴挂着果子也挺多。这两幅画放在一块儿看，就像是在给积极向上的生活态度点赞。画家就是从老祖宗那儿找来养分，又拿出来看看现在的日子。 一灯的作品风格不一样。他写的《坐忘》看着很拙朴，用笔也很稳。虽然看着是平平淡淡的一笔一画，其实里面藏着一股内敛的劲儿。“坐忘”是中国老哲学里的词儿，意思是放下杂念去看世界。一灯就是用笔墨把这种心态画出来了，让你看着看着就能感觉到他想表达的那种内心境界。这就说明画画不光是个手艺活儿了，还是在养心养性呢。 展览现场大家看得挺仔细有的盯着画琢磨笔道墨韵有的低声讨论画里的意境。有个懂行的朋友说：“一个实一个虚一个厚重一个空灵。”虽然风格不一样但都没离开老路子还能看出自己的味道。“一灯”和刘元堂的作品都挺让人佩服的他们守住了传统又很自信坚持自己的想法。 大家觉得这次展览不光是让他俩展示了一下作品更说明现在的中国书画界有个趋势：大家都在想办法回归老祖宗的本源好好捋一捋怎么用传统的东西回答现代人的审美需求和精神上的疑问。刘元堂把生活里的乐趣画出来了一灯则是在追求精神境界这就是两种不同的路子。“一灯”和刘元堂用自己的实践告诉我们传统不是死的是活的资源能跟现在的日子产生共鸣。 这次展览让咱们看到了高水平的艺术表演也让咱们好好想想传统文化怎么才能变成现在的样子。这说明中国的书画艺术能一直活下去全靠一代代的艺术家守住初心又不断创新。这种扎根在生活里又能看到时代变化的创作肯定能为咱们社会主义文化的繁荣出一把力。