马街书会的未来既不是在博物馆里当摆设,也不是只为了刷流量

2026年2月27日的河南宝丰县马街村,虽然冬末春初的寒风还没完全融化残雪,82岁的刘兰芳还是再次登上了那片熟悉的麦田舞台。这次她没有讲《岳飞传》,而是给观众带来了新编的段子《马年说马》,现场坐着上千人席地而听。刘兰芳也不是第一次来马街村了,这个从元代就开始的民间曲艺集会,以前差点因为娱乐方式的变化而消失。但现在它不仅没消失,还找到了两条腿走路的办法:一条腿踩在泥土里守住曲艺的根本,另一条腿迈向现代去探索怎么才能长久传下去。 从2024年开始,马街书会变得更频繁了,不再是只有正月十三才有演出,每周都有说书人登台。政府还专门给了钱,把这里变成了“国家级说唱文化生态保护实验区”,并且设立了96个传承中心和一所曲艺培训学校。就连一些高中都开了“兰芳曲艺班”。现在越来越多年轻人愿意回来表演,最小的登台者才6岁。同时数字传播也让曲艺火了一把,2025年书会期间抖音上相关话题的浏览量达到了5.6亿次。有些年轻艺人还把《甄嬛传》改成了快板书,有位盲人艺术家也靠着他的声音让观众听得入迷。 有人担心这么多小吃摊和直播架进来会让书会变味儿,但真正的文化生命力不是死守老样子。刘兰芳说得好:“现在来看的不是书,是人。”她看到的是艺人和观众之间那份没断的感情联系。宝丰县为了让艺人留下来生活得好一点,给他们提供食宿补贴和拍片记录影像档案。法律规划也已经提上了日程。这些做法其实都是在尊重人——无论是说故事的还是听故事的人。 马街书会的未来既不是在博物馆里当摆设,也不是只为了刷流量。它的未来在于根据情况不断变化的实践之中。它告诉我们:传统文化真正的归宿不是让人供起来看的,而是因为有人需要才存在的。只要年年麦子绿了还能有人愿意坐下来静静地听一段故事——那就是文明一直没断的证明。