四川省第十八届戏剧小品大赛的舞台上，原创方言小品《两亩地》引起业界关注。该作品由高校师生共同创作，凭借独特的切入角度和真挚的情感表达，成为本届大赛开幕式上唯一入选的高校展演节目。 创作团队首先要解决的，是如何在创作中兼顾历史真实与艺术呈现。指导老师刘长宇介绍，构思阶段团队一度遇到瓶颈：既要紧扣建党百年主题，又要避免停留在概念化表达。最终受“画山不显山——品酒只飘香”的启发——团队决定从小人物入手，通过三名性格各异的士兵在土地革命中的思想变化，呈现时代变革的深层脉动。 该作品的艺术创新主要体现在三个上：一是叙事视角更贴近人物，塑造了老刘头、小炮头、猴儿崽等鲜活形象；二是表演更生活化，以细节动作和方言对白呈现人物心理；三是主题表达更克制，通过“分田地”此具体政策带来的观念触动，指向革命胜利的内在逻辑。这种处理方式打破了红色题材常见的“高大全”模式，获得评委认可。 作品呈现背后，是师生团队的持续投入。高温条件下，演员们仍排练到深夜；主演海朝龙带伤完成演出，反映了职业素养。学院领导全程参与，从场地协调到后勤保障提供支持。这种共同创作的过程，也体现了高校艺术教育将课堂训练与舞台实践相结合的特点。 业内专家认为，《两亩地》的成功具有多重意义：为红色题材创作提供了更具体、更可感的表达路径；展示了高校在红色文化传承中的创作潜力；也为艺术人才培养提供了可借鉴的实践样本。该作品后续有望参与更高层级的展演，其经验也可能在高校艺术教育中形成示范。
十分钟的小品，寄托着历史的分量，也折射出青年成长的底色；《两亩地》以“两亩地”写出人心的起伏，以方言喜剧呈现信仰的生成，提醒人们：真正打动人的力量，往往不在宏大宣示，而在对普通人命运与时代逻辑的精准呈现。把创作扎根生活、让表达回到人民，高校舞台同样能够生长出面向社会的艺术力量。