给康有为做一个总结，他的书法笔力圆润且不失骨气。他给所有的书法作品都应用了这一风格。北碑的刚硬和汉隶的厚重在他的圆转弧线中找到了新的姿态，既打破了规矩，又保留了碑骨的棱角。具体来说，他在横折和捺脚处做了改动，使整个笔画更加柔韧且蓄势。封闭的部首如口、日、目等都被改造得更灵动透气。他还把传统的捺笔改得更圆润，像是龚贤的笔意。就连横直笔画也被他暗中加入了微弯的效果，如《译字说诗联》中的“中”字就隐藏着弧度。他还保持了笔圆势方的特点，看起来像是八大、赵之谦还有于右任一样写力骨。他通过三种主要笔画来体现这一点：弧形长捺和长撇，平势横画还有走之、竖弯钩和趯笔。 他深知方圆互补的重要性，《花香海气联》就是例子，曲笔充盈却稳住重心；还有《请于长作联》用带方的用笔结构收束。《游北戴河行书屏》和《四栝苍苍诗帖》这样的大幅作品也展示了他对碑骨的掌握。康有为几乎不再用传统意义上的“点”，把三点水连成一曲势线，四点雨也变成一笔连贯线条。这样单字之间靠线条撑起气势。 康氏用笔以中锋为主，很少有提顿动作，保持厚实沉着的感觉。他用飞白、迟涩、掣颤还有缓疾行笔等手段创造出丰富节奏感来弥补变化不足的遗憾。从点画到字势再到通篇布局，康有为用一支圆融之笔重新熔铸了北碑的森严和汉隶的沉厚。他创造了一种“碑骨帖魂”的新风格——最硬的骨头也能在弧线中自由呼吸。袁督师庙额就是这种风格很好的体现之一。