2月11日，“《红楼梦》绘本和文物艺术展”在南通海门江苏省江海博物馆正式开展，展期将持续至2026年8月5日；展览以清代孙温、孙允谟合绘全本《红楼梦》绘本（230开）为主要线索，精选42开高清展览级复制画作呈现核心内容。展览的亮点之一在于对作品的深入解读。策展团队从“景、人、物、境、情”五个维度展开，对红楼世界进行意象梳理与分析，使观众在欣赏绘本艺术之余，也能更清晰地把握其文学内涵、美学思想与时代背景。由江苏省江海博物馆与嘉定博物馆联合提供的60套件馆藏文物，涵盖服饰、器物、文献等类别，为绘本内容补充了具体的物质文化线索，形成从绘画叙事到实物印证的展示脉络。展览在呈现方式上强调传统与当代手段结合：静态画卷与数字演绎相互配合，传统笔墨与光影技术共同营造观展氛围，帮助观众以更立体的方式理解经典文本，让书中人物与场景在当代展陈语境中更具可感性。就文化传承而言，《红楼梦》所承载的文学、园林、服饰、戏曲、诗词等多重审美经验，至今仍具启发意义。展览通过“可视、可感”的方式降低理解门槛，拉近经典与当代观众的距离，对青年群体的文化认同与审美启蒙也具有积极作用。此次展览也表明了地方文化机构在展览策划与表达上的尝试。江海博物馆通过跨馆合作整合资源，推出兼具研究深度与观众友好度的展览，并以较长展期为不同时间段的观众提供参观便利，有助于提升传播范围与社会关注度。
经典之所以恒久，不只在于文本本身的高度，更在于它能够在不同时代被重新理解与感受。将《红楼梦》从书页带入展厅，把叙事转化为可见的景致、可触的器物与可感的情绪，是对传统文化资源的一种当代表达。期待更多公共文化机构在守住专业标准的同时，继续探索更有效的传播方式，让经典更易抵达更多人，成为更广泛共享的文化记忆与审美坐标。