北京曲剧《雷雨》进入高校课堂 传统戏曲艺术绽放青春活力

近年来,优质文艺资源如何更有效抵达青年群体、在校园场景中形成可持续的文化供给,成为公共文化服务提质增效的重要课题。

在此背景下,作为“‘京’彩文化 青春绽放”行动计划“文艺行”的核心活动,“精品演出进高校”以剧目展演为抓手,推动传统艺术从“走近”到“走进”,通过更具当代传播力的方式与青年对话。

此次北京曲剧《雷雨》在全国地方戏演出中心亮相,面向7所高校学子集中呈现,既是一次艺术展演,也是一次文化育人的实践探索。

从“问题”看,部分青年观众对地方戏曲的接触渠道有限,审美经验与传统艺术之间存在一定距离;与此同时,校园文化活动需求多元,对高品质、强辨识度的文化产品期待更高。

如何在尊重艺术本体的前提下实现“年轻化传播”,既考验剧种的创新表达,也需要制度性供给与稳定平台支撑。

从“原因”看,一方面,北京曲剧作为北京唯一的地方剧种,具备鲜明的地域文化标识和生活化表达传统,京腔京韵与现实主义表演风格更易与青年生活经验建立连接;另一方面,《雷雨》作为经典现实题材文本,人物关系、伦理冲突与社会结构的张力具有跨时代的共鸣点,为“以经典带动入门、以剧种形成记忆”提供了较好载体。

此次创作以曹禺经典文本为骨,以曲剧美学为魂,在保留“周家尊荣表象下的伦理疮疤”等核心情节的基础上,用剧种特有的艺术语言重新阐释,体现出守正与创新的平衡取向。

从“影响”看,优质剧目进入高校,有助于把“看演出”转化为“懂艺术、知传统、增自信”的综合体验。

一是扩大传统艺术的现实触达,在青年群体中形成更直接的审美记忆和文化认同;二是带动校园美育场景升级,为高校公共文化建设提供高质量内容供给;三是促进地方剧种的观众培育与市场基础夯实,为传统戏曲的传承与传播开辟新的增长空间。

值得关注的是,“‘京’彩文化 青春绽放”行动计划已连续三年实施,2025年提质升级后覆盖40万名大学生,显示出以机制化项目推动文化资源下沉的持续力度。

从“对策”看,推动“精品演出进高校”行稳致远,需要在内容供给、传播方式与服务体系上形成闭环。

其一,坚持精品导向与青年视角相统一,围绕经典改编、现实题材、地域文化三类方向构建长期剧目库,增强可持续供给能力。

其二,强化“演出+导赏+互动”的复合型传播:通过主创交流、剧种知识导览、校园工作坊等形式,降低理解门槛,提高参与度与获得感。

其三,完善支持机制与平台协同,发挥公益性基金的杠杆作用,推动文化主管部门、院团、演出机构与高校形成稳定合作链条,在排期、票务、场地、传播等环节形成可复制的工作模式。

其四,注重效果评估与反馈改进,可结合高校社团、课程资源、观演数据与问卷反馈,动态优化选题与呈现方式。

从“前景”看,随着青年对高质量精神文化产品需求持续增长,传统戏曲进入高校的空间仍将拓展。

以北京曲剧为代表的地方剧种,若能在保持艺术品格的同时持续提升叙事表达与舞台呈现的时代感,并依托制度化项目实现常态化供给,有望在青年群体中形成更稳固的受众基础。

与此同时,校园作为价值观培育与审美养成的重要场域,具备将“短期观演”转化为“长期关注”的独特优势。

未来,精品演出进校园可进一步与城市文化品牌建设、公共文化服务体系完善相衔接,推动传统文化在当代语境中实现创造性转化、创新性发展。

文化传承的关键在于代际接力。

当《雷雨》的经典台词在京腔京韵中回荡,当年轻学子为传统艺术的魅力所感染,我们看到的不仅是文化活动的成功,更是一个民族对自身精神根脉的坚守与创新。

未来,如何让更多传统艺术形式走进青年、融入时代,仍需社会各界持续探索与实践。