中国东方演艺集团的制作团队专程去了深圳，准备跟当地的艺术中心聊聊事儿，给大湾区的文化建设出出主意。这几年舞台上出了不少好东西，既有文化味儿又能卖座。《只此青绿》就是里头的头牌，它拿《千里江山图》当蓝本，用舞蹈诗剧这种形式把老祖宗的东西跟现代技术混一块儿，让古代的美和咱们现在的感情对上了眼。剧组为了还原宋朝那股劲儿，从衣服颜色到舞台灯光再到动作设计都费了老大劲。通过一个叫“展卷人”的视角讲故事，搭起了一座连通古今的桥，让观众在里头玩了一把沉浸式体验。 这戏火了还因为观众现在看东西挑剔了，喜欢有思想又好看的东西。统计数据说的是实话，《只此青绿》走到哪儿票都秒没，连着两年霸占票房排行榜的头把交椅。这说明老百姓真就缺这种高品质的好货。至于宣传这块儿，戏也没闲着。不光在剧院演、上电视播，还跑到国际上去交流；更厉害的是在网上火出圈儿了，网上线下一起热闹，这跨圈儿、跨媒介的路子真的让人眼前一亮。 这次主创去深圳挺有深意的。深圳现在正在努力把自己变成大湾区的文化中心节点。鹭湖艺术中心作为龙华剧院群的心脏地带，靠着中国东方演艺集团的人脉和资源，想搞个创作、演出、交流三合一的大平台。他们把《只此青绿》请进来不光是为了丰富本地演出节目单，更是要给大湾区的文化生态圈补上一块砖。 往后的日子里，文化机构得在内容上多下功夫，琢磨怎么在不变味儿的基础上搞创新；场馆那边也要发挥好平台作用，多引进好资源再配合本地化的运营手段，才能让这个圈子转起来。对于大湾区来说，抄抄《只此青绿》的作业挺管用的，好好发掘本地的特色文化资源，把古老的东西和现在的生活融合起来，就是提升软实力的大招儿。 从舞台上下来走到生活里来，从古代走到现代去，好作品的本事就在于它能打破时间空间的限制去打动人心。《只此青绿》告诉我们，只有把老祖宗留下的精神财富挖深挖透了，再用大家都爱看的法子表现出来，传统文化才能真正活过来。等越来越多的人都加入到文化创新的队伍里来，咱们国家的文艺创作肯定会迎来大繁荣的好日子，这就能为文化自信源源不断地输送能量了。