城市化进程加快和生活节奏变化的背景下，许多传统年俗的家庭传承面临挑战：掌握剪纸技艺的人逐渐减少，部分年轻人对剪纸纹样背后的文化内涵缺乏了解，剪纸艺术有时被简单视为节日装饰，甚至成为一次性消费品。如何让剪纸从"节日限定"走向"日常可学、可用、可持续"，成为非遗保护的重要课题。 榆林剪纸源于陕北民间生活，过去家家户户贴窗花、剪"福"字的传统，依靠家庭和乡土社会的自然传承。但随着人口流动加剧、家庭结构变化和业余时间碎片化，传统的"口传心授"方式受到冲击。同时，剪纸纹样蕴含的祝福寓意、伦理观念和生活智慧，需要通过讲解和示范才能被准确理解。以"马驮福"等传统题材为例，这些图案不仅是装饰，更寄托着"马上有福"等美好愿望，只有理解其文化内涵，才能真正领会民间艺术的价值。 传承链条的断裂不仅意味着技艺流失，还会削弱地方文化特色和社区情感纽带。剪纸所表达的团圆、平安、勤劳等价值观，长期以来是春节文化的重要组成部分。而有效的非遗保护不仅能传承技艺，还能带来多重效益：既能让青少年更好地理解传统文化，提升审美和动手能力；又能丰富公共文化服务，促进博物馆教育、研学体验和文旅消费升级，形成具有特色的文化产品。 榆林的实践表明，解决传承问题不能仅靠展示，更需要让技艺回归生活。具体做法包括：一是传承人开展社会化教学，如高小连从家庭走向课堂，定期在学校、社区开展剪纸教学，并与公益机构合作，为留守儿童和偏远地区孩子提供接触非遗的机会；二是在博物馆设置体验空间，邀请传承人驻点，让参观者从"看"到"做"，提升参与感；三是组织返乡大学生参与志愿服务，既补充文化服务力量，又增强青年文化认同；四是在保持传统内核的基础上适度创新，让剪纸融入现代生活。 随着"非遗进校园"、公共文化服务完善和文旅融合发展，剪纸从"节日专属"走向"日常生活"的条件已经具备。未来可以在三个上继续推进：建立系统化的课程体系，将剪纸技艺纳入学校教学；完善传承人、学校、场馆和社会组织的协作机制；推动数字化传播，在不替代手工体验的前提下，通过图谱、短视频等方式扩大影响力。只要坚守剪纸的文化内核，让更多人通过实践感受传统魅力，剪纸艺术就能在现代生活中焕发新的活力。
陕北剪纸的传承故事，是中国非遗保护的一个生动案例；在高小连等传承人的努力下，我们看到了传统文化在当代的蓬勃生机。那些红色剪纸上的纹样，不仅寄托着中国人对美好生活的朴素愿望，更展现了一个民族如何在传承中创新。当越来越多的年轻人参与非遗体验，当传统工艺与现代生活相融合，文化的根脉就在代代相传中延续，文化自信也在此过程中不断增强。