上海歌舞团为了跟澳大利亚年轻人交流，办了场《李清照》的活动，有19个12到22岁的澳大利亚学生参加。这次活动由澳大利亚相关侨界组织发起，主要是想给两国青少年提供一个深度感受中华文化魅力的机会。这场演出原本是第二十三届中国上海国际艺术节的开幕大戏，剧里用宋代词人李清照的人生轨迹和创作来写故事，既保留了传统舞蹈的韵味，又用了现代舞台技术。演员们不光把历史人物演活了，还展示了宋代的时代风貌和生活美学，让观众感觉像是回到了那个时候。活动上还有个非遗项目“滚灯”，大家对它很感兴趣。这玩意儿是用竹篾编的，里面放着灯烛，本来是民间节庆表演用的道具。娄家诚说，滚灯不光是舞台上好看的玩意儿，更是大家集体记忆里的符号。新南威尔士大学的学生布莱恩就特别好奇滚灯里藏的力学原理，毕竟他是学理工科的。这说明传统文化里其实也有科学思维和艺术构思。 大家还一起看了双人舞《点绛唇》，澳大利亚学生还表演了他们在悉尼排演过的扇子舞。娄家诚觉得澳大利亚年轻人对中华文化的喜欢是很真诚的。上海歌舞团团长王延希望通过一部舞剧、一个非遗道具和一段传统舞蹈，让海外的年轻人在互动中感受到中华文化的根脉。咱们国家现在正搞文化强国建设呢，上海歌舞团也一直在琢磨怎么把这种有中国美学精神的作品搬上舞台，还在积极搭建国际交流的平台。 咱们以后还得想办法让更多年轻人参与到这种跨太平洋的交流里去。以后文化机构可以开发一些适合不同年龄和背景的项目，把非遗传承和当代创作结合起来一起往外推。还得鼓励海外的侨界、学校还有文化团体多搭伙干活，让交流变成长期的事儿。真正的文化传播不在于谁讲给谁听，而是在于大家能不能互相听懂对方的心。当澳大利亚学生在滚灯的旋转里看到智慧的时候，当他们在宋词的旋律里感觉到千年词心的时候，文化的种子其实早就种在了他们心里了。这次跨越太平洋的对话告诉我们：艺术是不分国界的东西；青春才是最有希望的未来；真正有生命力的文化传播不在宏大叙事里而是在一点一滴的浸润中。只要有艺术做舟、有青春当帆，文明互鉴的大河就会一直往前流下去。