中国的家居设计圈最近特别热闹，大伙儿发现以前仅仅用来照明的落地灯，现在居然变成了能讲故事的艺术品。这其实是大家内心深处的一种渴望，不再满足于屋子里只是亮堂堂的，更想让家变得有感觉、有灵魂。设计师们为了让这些灯具变得更灵动，在结构和材料上大做文章，硬是把它变成了家里的一个“眼睛”，让冷冰冰的空间也有了生命力。 这种变化背后有两个重要原因：一是大家对老祖宗的东西越来越上心了。大家开始重新审视那些有东方味道的瓦片、宣纸这些老材料，想用新的方式把它们表现出来。另一方面，现代的技术也给了设计师们很大的底气。现在既有先进的生产工艺，又有传统的手工手艺，两者结合在一起，既能保留那种老味道，又能按标准大规模生产出来。模块化的设计理念更是厉害，既能满足私人空间的个性需求，又能适应公共场合的大场面。 比如最近大家都在聊的那种落地灯设计，它就很有代表性。首先它把传统屋顶上的瓦片进行了抽象化处理，保留了那种层层叠叠的美感；其次用改良过的手工纸配上金属框架做骨架；最后还采用了模块化的组装方式。这样一来不仅耐用耐看，用户还能随意增减组件的数量和排列方式，在自己的卧室里用和在咖啡馆用都没问题。 这些创新给行业带来了不小的震动。从做设计的理念来说，大家不再光想着“怎么用”，而是更多地关注“文化精神”。在生产环节上也促进了传统作坊和现代工厂的合作；在买东西的消费者眼里也能看出不同的眼光了。 以后这方面的趋势估计会更明显：产品要做得有弹性，不仅能随着空间变化调整形状；还要有一套系统性的设计语言；绿色环保也会越来越重要；学校里的教学也会更注重文化和跨学科的培养。当一块瓦片的弧度遇上了一束光的温暖，当千年的纸艺走进了现代生活场景的时候我们就能看到文化生命力在当代的绽放。 设计不光是为了好看或者实用它更是一种精神的载体连接了过去和现在。在这条路上比技术创新更珍贵的是对传统文化的尊重和敬畏比外观漂亮更持久的是那种让日子充满诗意的智慧这大概就是中国设计变得成熟的一个重要标志吧。