新年刚开始，国家大剧院就在1月15日到16日搞了一场特别的音乐会，是给沃尔夫冈·阿马德乌斯·莫扎特过270岁生日的。中国乐团、吕嘉、还有德国来的朱庇特、哈夫纳，都在这个大舞台上聚齐了。他们给大家带来了不少经典曲目，像是《D大调第三十五交响曲“哈夫纳”》、《F大调第十一钢琴协奏曲》，还有《C大调第四十一交响曲“朱庇特”》，全都是莫扎特一生不同阶段的作品。 这次演出可不是简单地把老曲子弹一遍。中国音乐家们想让大家看看他们是怎么用东方人的眼光去解读西方的古典音乐的。吕嘉指挥国家大剧院管弦乐团，还有钢琴家韦子健一块儿演奏了“莫扎特光谱I”。这个名字听起来挺抽象的，其实是在引用德国文豪歌德的说法，说音乐就像阳光一样，有着丰富的颜色和层次。 乐团这次在编制上做了个大胆的尝试。以前大家总觉得人多力量大，乐队弄得很庞大才好听。但现在有了新想法，觉得可以少一点人，反而能还原出那种古早时候的味道。他们最后定的弦乐编制大约是40人。这么做既能保证声音不笨重，又不像古乐那么干瘪。 在吕嘉的指挥下，乐团把每个声部都拉得很细很透，听起来既有劲儿又优雅。韦子健弹钢琴的时候也特别稳当，跟乐队配合得很好。他既保持了古典的规矩劲儿，又在一些细节上表现得很细腻。 这场音乐会不光是为了好听，也是在告诉大家一个道理：演奏西方经典可不是随便抄作业或者套模板就行的。得先把里面的学问搞懂了，再结合自己的理解去创造。国家大剧院管弦乐团通过这次策划，展现了他们很强的艺术管理能力和学术准备水平。 这束从东方投射出来的“莫扎特光谱”，不光照亮了经典作品的价值，也让中外文化交流有了更广阔的空间。以后的系列音乐会肯定还会有更多惊喜等着大家呢！