谁能想到陈可坚能把作品送进十二届国展？看完这幅《新晴》，大家这才发现打脸来得太快。十二届国展草书投稿足足有1.1万件，入展名额却只有220个，竞争有多惨烈可想而知。大家都觉得陈可坚这242×57cm的行草入展太勉强了，但评委给了高分，今天咱们就拿原作细节来说道说道。 先看写的是什么内容：正文写的是“积雨浮宿润，新晴人意适”，旁边还有一行小字：“文徵明诗新晴己亥暑月陈可坚”。整幅作品释文弄明白了，咱们再把眼光放细致些，看看陈可坚的笔墨功力到底有多深。 一是看笔墨功底。他在手记里说得明白，取法“二王”和颜鲁公。仔细看就能发现，用笔全是中锋为主，线条又圆又劲。像“意”“适”“初阳”这些字，既有二王的灵动劲儿，又有颜体的厚重感，转笔的时候沉稳有力，没有草书那种轻飘飘的毛病。墨色变化也很自然，“积雨”“破幽”这些地方墨色厚重，“残溜”“曲巷”又用枯笔来写，看着很清爽，一点都不做作。 结字方面也不追求怪异变形。“润”“竹”左边收一收右边放一放姿态自然，“初阳”“苔花”写得端庄稳重。大的字和小的字搭配合理，“意”“适”这俩字突出在中间当主体，“行迹”“深壁”在两边穿插进来。黑白关系干干净净的，很符合国展的审美。 二是看章法布局。这块242×57cm的大条幅要想入展，章法肯定是关键。行气贯通得特别自然，从头到尾气息都连着没断。列距也不是傻乎乎地等距排列，而是有动有静。红框圈起来的地方能看到一二列之间的留白时大时小，字与字有时碰在一起有时分开。二三列相对靠得近一点但也有开合变化。这种忽紧忽松的留白让竖屏看起来不死板。 落款在左下角也不抢风头。字号比正文小而且格式齐全。这种守规矩的做法很显严谨。 三是文墨融合得好。很多人光看字形却忘了国展看重“文质兼美”。作者手记里说这首诗写的是文人的心境。《新晴》这首诗清幽淡雅，他写的时候紧扣着诗意来。右边的“积雨”笔势沉雄带着厚重的气象，左边的“苔花”细笔收束温润内敛。中间那一段“啼禽破幽寂”写得最精彩，“啼”字重墨定了个调子，“破”字侧锋冲破了前面的安静气氛。三列笔墨跟着文境起伏变化，文墨相融得恰到好处。 很多人觉得这幅画勉强是因为没读懂国展的评审逻辑。国展选的从来不是最张扬最炫技的那类作品而是那些合规扎实有文化内涵的作品。陈可坚的《新晴》能进国展一点都不勉强它把笔墨守正、章法得体还有文墨融合这几点全做到了正好踩中了国展“文质兼美”的标准。看似平淡内敛实际上功力和审美都在线这才是最打动评委的成熟作品。你觉得这幅画配得上国展入展吗？欢迎在评论区留言讨论！