中新网在景德镇发回报道，7月14日，“覆·补——宿利群新作展”在景德镇陶溪川球磨美术馆亮相。这次活动由清华大学美术学院和景德镇陶文旅集团联手操办，美术批评家杜曦云担纲策划，设计师曹雅楠负责布展，艺术家宿利群的油画、水墨、手稿和装置艺术等80余组作品呈现在观众眼前。宿利群毕业于中央工艺美术学院特种工艺美术系壁画专业，从2016年起，他因一次机缘巧合开始尝试用古瓷碎片作画。他来到景德镇创作，把这里当作艺术灵感的重要来源。宿利群偏爱残器，觉得破碎能带来新的审美视角；他还用大漆修复瓷片，再用水墨描绘其纹理和裂痕，画作兼具残缺韵味与再造新意，呼应了“瓷画互译”的命题。这个过程中，宿利群从艺术家逐渐变成知识考古者，最终又在美学表达中回归艺术本位。清华大学美术学院院长马赛在开幕式上提到，展览以绘画和瓷器对照的形式呈现，每幅画旁边都摆放着对应的实物，观众能直接对比破损瓷片与画面意象，体验宿利群“由器入画”的独特路径。宿利群表示陶瓷也是有生命的：一只完好的瓷碗能陪人二十年；一旦摔碎就结束第一次生命；千年后被人修补复原又迎来第二次生命。这正像陶溪川球磨美术馆一样：它的前身宇宙陶瓷厂曾兴盛后衰败，厂房如同碎瓷般荒废；后来改造重生成为文化平台，站在新起点上。二楼的巨大装置作品《蚕》是用20多年积累的陶瓷与大漆修复器物44件组合而成的焦点之作。主办方供图显示，一楼展出的作品多是修补的器物搭配水墨和油画；B1层则展示了宿利群以陶溪川标志性建筑为主题创作的大尺幅新作：放大的黑白影像附着在油画布上后被各种颜料覆盖。还有2019年在陶溪川完成的小尺幅水墨作品与之对照，《陶溪川的彩虹路》描绘了那个著名打卡点。