1976年出生的蒋友柏，在40岁这一年终于决定抛开过去的设计师身份，把艺术当做自己的终身事业。他在2018年正式动笔，用了两年时间把“一万小时理论”刻在了自己的日程表里。蒋友柏算了一笔账，“离画画一万小时，还差三年半”，每天坚持5点起床、遛狗、健身、画画，直到如今。就在3月14日，“万物有灵｜万像”展览在成都A4X艺术中心拉开帷幕，展期一直持续到5月5日。 尽管这次是他第三次来成都，但每一回都带着全新的作品。2021年他就曾给成都双年展带来过名为《云豹天下》的雕塑。这次展出的30余幅画作依然围绕动物主题展开。蒋友柏偏爱老虎、熊猫等现实中的生灵，也爱传说中的龙。他曾经请求张大千给自己画过“无敌铁金刚”，后来才明白大师们的疯癫背后藏着的是艺术家的坚持。 所有画作表面都异常光滑坚硬，那是用钻石粉、油漆、汽车烤漆等材料混合成的。蒋友柏记得刚做艺术时，经纪人不让提设计背景。为了打破这种偏见，他直接用装修工具作画。这种看似混搭的方式反而让作品拥有了独特的魅力。《黄山一宇》的每一幅画都只有单一主色调，这种简化风格正是他希望传递给观众的“诚实生活”的理念。 蒋友柏的每一幅画都配有英文诗，中文译文附在展签上。这就好比古人在画作上题字一样，他试图在这种形式中融合东西方的审美。比如那幅《跷跷板的重心》，画面上是一只眼神倔强的小老虎，题诗这样写道：“与其努力让人生保持平衡，我选择成为那个锚。无论起伏如何，我不一定能决定自己落在哪一端——但我能让自己稳住。” 为了实现创作与办展并重的目标，蒋友柏给未来的三年定下了基调。虽然起步比别人晚了20年，但他相信只要坚持下去，就能在画布上证明自己的价值。当有人问起“什么时候能抵达一万小时”时，他给出的答案干脆利落。这位来自中国台湾的艺术家在成都的展览现场向大家展示了自己的决心和实力。