近年来，博物馆从“馆藏展示”向“公共文化服务”延伸，文创开发成为连接历史文化与现实生活的重要抓手。
作为县域文化传播窗口，岷县博物馆在2025年持续推动文创工作提质增效，力求让文物资源、非遗技艺与地方物产以更可感、更可用的方式走进大众生活，探索文旅深度融合条件下县域博物馆“破圈”路径。
问题：让文化资源“看得见”更要“用得上” 长期以来，不少地方博物馆面临同质化产品多、文化辨识度不强、与观众日常连接不足等现实难题。
文物与典籍的价值需要被理解、被使用、被传播，才能形成持续的社会影响力。
岷县博物馆在推进文创工作中，把提升地方文化标识度与增强公共参与度作为关键发力点，力图破解“资源富集但转化不足”的矛盾。
原因：县域特色与非遗资源具备转化基础，传播方式需要更新 岷县拥有“中国当归之乡”“中国洮砚之乡”等地域文化名片，也积累了石刻拓片等馆藏资源与多项传统工艺基础。
资源禀赋为文创开发提供了内容“底座”，而移动互联网传播、研学旅游兴起、年轻消费群体对“有故事的物件”兴趣提升，则要求博物馆以更具亲和力的表达方式讲好地方文化故事。
在此背景下，岷县博物馆以“守正创新”为原则，将传统文化符号转化为可传播的形象、可体验的活动、可购买的产品，形成较为清晰的开发逻辑。
影响：从IP传播到产业联动，提升县域文化软实力与消费触点 一是打造具有辨识度的县域形象符号。
围绕当归文化，博物馆推出当归精灵形象“归宝”，通过网络征集方式组织公众参与命名，提升了互动性与话题度。
依托这一形象，延展出毛绒挂件、摆件、钥匙扣、冰箱贴及表情包等系列衍生品，以更轻量、日常化的方式进入大众视野，增强县域文化形象的亲和力与传播力。
二是推动非遗在“可用”中实现传承。
依托洮砚制作工艺与馆藏石刻拓片资源，博物馆将碑刻、石刻艺术元素融入洮砚文创设计，产品既在文创专柜销售，也嵌入青少年研学与观众互动体验场景，使传统工艺从“展示性存在”走向“参与式体验”，为非遗活态传承提供新路径。
三是以本土物产提升产品独特性。
围绕洮河鱼这一地域元素，博物馆将其与铜铝铸造技艺结合，开发鱼形铜镇纸等文房用品，兼具审美与实用属性，拓展了书画及文房消费场景，丰富了“地方文化+工艺美学”的产品供给。
四是以迭代思维稳固品牌口碑。
对当归仿生砚、如意甘肃砚、秦文化创意茶具、进士楹联铜镇尺等代表性产品持续优化，体现出从“做出来”到“做得精、做得久”的品牌运营意识，有助于形成稳定的市场认同与复购基础。
对策：走向体系化开发，需要“内容—产品—场景—传播”协同 面向下一阶段，县域博物馆文创要避免“单点爆款”后劲不足，更需要系统推进。
其一，强化文化叙事与学术支撑，明确每一类产品对应的文化来源、工艺逻辑与使用场景，做到“有出处、讲得清”。
其二，完善产品矩阵与价格梯度，形成从轻量纪念品到高端文房器物的多层供给，兼顾大众消费与专业收藏。
其三，扩大场景化应用，将文创与研学课程、节庆活动、展览策划联动，让观众在参与中建立情感连接。
其四，强化质量与供应链管理，确保材质、工艺与安全标准可追溯，以品质稳定支撑品牌长期信誉。
其五，构建多渠道传播体系，在保持公共文化属性的前提下，提升线上内容呈现与线下终端体验，形成可持续的传播闭环。
前景：以文化为核、以创新为翼，县域文创有望形成可复制经验 从岷县博物馆的实践看，县域文创并非“规模小就做不成”，关键在于找准文化锚点与地方符号，把资源优势转化为产品优势、传播优势和体验优势。
随着文旅融合不断深化，公众对高品质文化消费需求增长，县域博物馆有望在“公共文化服务+文化消费供给+地方形象传播”三重维度发挥更大作用。
通过持续的产品迭代、非遗深度融入与公众参与机制建设，“岷博文创”或将进一步形成带动地方文化产业与旅游消费的综合效应。
岷县博物馆的文创开发成果，充分体现了新时代文化工作的新要求和新可能。
在坚守文化根脉的基础上，通过创新的设计理念、灵活的商业模式和有效的传播手段，让优秀传统文化真正融入当代生活，成为人民群众的精神财富和消费选择。
这种做法既是对文化传承发展的具体践行，也是对博物馆社会功能的充分发挥。
随着文旅融合的深入推进，相信岷县博物馆将继续在文创工作中取得新的成就，为中华优秀传统文化的保护、传承和发展作出更大贡献。