1月10日到11日，中国国家话剧院的青年编剧创作扶持计划要在国话先锋智慧剧场上演一部新戏，叫《最后一间报刊亭》。这部剧是编剧陈一诺根据2018年上海最后一间报刊门市部的新闻改的。五年后她偶然又看到了这条旧闻，发现这家报刊亭还在开着，心里头特别惊讶，也挺佩服那些一直守在岗位上的人。 陈一诺说，她写剧本是用最朴素的心去关怀别人的真实处境。这种真实触动了她，让她决定把那个时代的一个切片用戏剧记录下来。在她年轻的时候，第一次在本地报纸上发表文章后，她特意跑去报刊亭买了好几份报纸珍藏起来。这事儿到现在还是她创作生涯开始的那段记忆。她觉得报刊亭不只是个买东西的地方，更是一扇通向外面世界的窗户。这个想法决定了剧本那种温暖又真实的基调。 戏里头用了倒叙的结构，还加了三个不同的时间截面，选了零售行业从兴起到衰败这三个点来展示时代的变化。陈一诺特别强调说，戏里的张力不能靠瞎编，得靠真实的时代变化和人与人之间的纠葛。 国家话剧院搞了个以“新时代中国故事”为主题的计划来扶持年轻编剧，《最后一间报刊亭》就是从这个计划里出来的。陈一诺觉得好的编剧不光要有写文章的本事，还得对生活看得特别仔细。她说老百姓的故事才是最动人、最有活力的中国叙事，年轻创作者得自觉去写那些撑起时代的普通人的故事。 现在大家都用手机看电子书了，全国的报刊亭从最红火的时候有好几万家，现在只剩下不到三千家了。这是科技进步带来的结果，也是人们获取信息方式变了的一个表现。不过《最后一间报刊亭》想告诉咱们，东西少了不代表记忆就没了。那些在报亭里发生的事儿、人与人之间的联系和知识的传播功能已经刻进了城市的文化里头。 这次排戏本身也是一种文化传承的新路子。通过舞台上的艺术改造，把那些快没了的物理空间变成能流传的形象；把纸质书那种摸得到的感觉变成剧场里大家能感受到的感情共鸣。这种转变不光是为了纪念过去，更是为了找一种新的办法让文化传下去。 《最后一间报刊亭》给咱们看了一个例子：要保住文化记忆得找新载体。当实体报亭慢慢退出城市街景时，它们代表的那些关怀、分享精神和精神上的连接正通过戏、小说、电影这些形式复活了过来。 在科技跑得飞快的现在，咱们得守住那些温暖的记忆；得把那些“消失”的东西变成艺术里的“永远”。《最后一间报刊亭》让大家好好想想这个问题，这也是所有干文化工作的人都得面对的事儿。 就像陈一诺说的：“那些纸头曾装过的梦想、安慰和连系永远不会掉色。”这种对人文价值的坚持才是文化发展里最持久的力量。