在长江北岸的仪征市，有一群人把生活和舞台连在一起，他们就是仪征市扬剧团。从1957年的那天开始，这个团就扎根在这片土地上，现在已经守了六十八年。每天天刚亮，你就能听见排练场里传出来的吊嗓声，这种声音一唱就是六十年。虽然他们只有县级水平，但这份对戏曲的热爱让他们硬是坚持下来。 其实这几年，剧团的日子并不好过。舞台设备还停在上世纪九十年代，每年的经费连城市剧院一场演出都比不上，演员的平均年龄甚至超过了四十八岁。不过正是因为这样，大家想出了一个好办法：把舞台搬到乡村去。李振华团长说，他们的舞台是跟着农时走的。春耕的时候去田埂搭台，夏天就在打谷场唱戏，秋天去祠堂里演出，冬天闲了就在村口搭个台子。这样做不仅省钱，还能让演员直接跟老百姓面对面交流。 看看2022年的成绩就知道这招有多管用。这一年剧团一共演了217场戏，其中露天演出就占了76%。不光是演出，传承方面也没落下。王素英奶奶都快八十岁了，每周三还会去排练厅给年轻人磨唱段。他们还把1957年开始的287本手抄剧本全都保存了下来，近几年更是弄了142本数字化的本子。 更重要的是“以戏传艺”这种新模式。在排新编戏《义贞亭》的时候，老演员手把手教年轻演员水袖、台步这些绝活。创新方面也没停过，他们搞了两条路子：一个是改编老戏加入现代元素，比如《陈英买水》就拿了江苏省的大奖；另一个是写现实题材的新戏，像《彩虹桥》这样反映乡村振兴的作品就很受年轻人欢迎。 年轻人是戏曲的希望。剧团通过和江苏戏剧学校合作定向培养演员，现在有一批00后的学员已经开始挑大梁了。徐颖就是其中一个代表，她在新编戏《江姐》里演得特别出彩，去年还拿了“江苏戏曲红梅奖”的金奖。现在剧团里35岁以下的人比例已经从五年前的18%涨到了41%，行当也更齐全了。 市场也活起来了。他们在短视频平台搞的“扬剧微剧场”点赞量超百万，《鸿雁传书》这段唱段在网上的播放量都破两千万了。线下的“戏曲体验工作坊”还去了当地十二所中小学教学生唱戏。 2023年他们又搞了个新尝试：把商业演出和惠民演出结合起来。通过企业赞助，让传统文化活动走进了所有社区。从田埂舞台到数字云端的变化，正是中国地方戏曲如何坚守又创新的写照。这份从田埂开始的坚守和创新，让我们看到中华优秀传统文化在基层这片沃土上永远都不会枯萎。