江亚冰在南昌航空大学科技学院指出，近期抵制AI演员的呼声大幅上升。耀客传媒试图引进AI演员，并暗示AI可以取代真人表演，引发观众强烈不满。评论区充斥着质疑和拒绝的声音。表面上看，这像是对新技术的本能排斥，但实际上许多人早已接受特效、虚拟拍摄和数字人等技术。让观众感到不安的是，这次技术不再被视为工具，而是直接触及了演员这个核心角色。人们对表演的需求，远不止于完成动作和台词。他们能够感受到演员理解、经验甚至不完美细节带来的真实感。一旦换成AI表演，这些独特性就会被压制，表演变得稳定但也失去了记忆点。这次抵制反映出人们对未来的担忧：他们害怕看到的只是可复制的模板。在影视行业追求效率和降低成本的背景下，“AI演员”很容易成为更省事的选择。如果这种逻辑被不断强化，创作可能会围绕可复制性展开，而不是关注表达本身。这个争议的核心问题在于技术足够好用时会被用来做什么。当然，单纯喊“抵制”并不能阻止AI进入影视行业。问题在于速度和方式。这些争议提醒我们：技术不断进步时，哪些部分可以改变？哪些是应该保留的？否则，高效运作可能会导致作品变得更加单一。