问题——从“资源大省”到“传播强省”，非遗如何更好走进大众生活。
江苏拥有162项国家级非遗项目，数量位居全国前列，既是文化厚度的集中体现，也意味着保护传承任务更为系统、复杂。
随着城市化进程加快和消费方式变化，一些传统技艺面临使用场景收缩、学习成本较高、传播渠道分散等现实挑战。
如何把“名录上的项目”转化为“生活里的体验”，让非遗在当代语境中持续焕发活力，成为文化建设与公共文化服务中的重要课题。
原因——时代需求与传播方式变革，倒逼非遗表达更新。
一方面，公众文化需求从“看热闹”向“求理解、愿参与”转变，单一展示难以满足深度认知与审美体验；另一方面，移动传播与文旅融合推动内容叙事从“专业分类”转向“场景化讲述”，更强调可读性、可感性与可转化性。
在此背景下，以系统化、通俗化方式梳理非遗资源，既有助于公众建立整体认知，也能为教育、文旅、文创等应用端提供内容支撑。
《江苏非遗》选择以生活场景为纲，将器物、饮食、医艺、节俗、戏曲等与日常紧密相关的文化要素串联起来，回应了当代传播规律和读者阅读习惯。
影响——以图书为载体夯实“记录—传播—转化”链条。
《江苏非遗》由凤凰出版传媒集团主办，江苏凤凰美术出版社等单位承办，首发式在南京市民俗博物馆举行。
该书以大量实拍图片与通俗文字相结合，收录103项江苏非遗代表性项目，分为《琢物见灵》《琴茶书器》《织造医食》《乐舞节俗》《曲词戏文》五个篇章，旨在通过“可视化叙事”降低公众理解门槛。
对社会层面而言，这类系统读物有助于把分散在地域与行当中的非遗知识整合为可检索、可阅读、可传播的公共文化产品；对传承体系而言，图文资料为技艺记录、地方教学、传播推广提供了规范化文本与影像参照；对产业端而言，清晰的内容呈现和场景化梳理，能够为文旅体验、研学课程与文创设计提供灵感来源与素材基础，推动“传统技艺”向“生活美学”延展。
对策——让传承人站到传播前台，让公众在参与中形成共识。
首发活动设置“非遗荟客厅——非遗传承人交流分享”环节，四组传承家庭以“传承”为主线讲述技艺守护与创新实践：南通蓝印花布传承人吴元新、倪沈健翁婿，苏州绣娘戚秋兰、徐挺母子，徐州香包王秀英、孙歌尧祖孙，南京剪纸张方林、张钧父子。
通过家庭叙事呈现“技艺如何在代际之间接续”，也折射出非遗传承的关键路径：以师承与家学稳定基本功，以创新设计拓展应用面，以公共平台增强能见度。
面向下一步工作，需要在三个层面持续发力：其一，推动“内容产品化”，形成更多适配不同年龄段的读物、课程与影像作品；其二，推动“体验常态化”，在博物馆、社区文化空间与景区场景中增加可参与的工坊、课堂与展演；其三，推动“支持体系化”，在人才培养、版权保护、市场对接等方面形成更可持续的政策与机制安排，让传承人既能安心守艺，也能更好面对市场与传播。
前景——以系统呈现带动多元共创，推动非遗融入现代生活。
从昆曲、扬剧等表演艺术，到苏绣、云锦、蓝印花布等传统工艺，再到节俗与饮食医艺，江苏非遗的共同特征是深植地域文化与生活方式。
未来，随着文旅融合和文化消费升级，非遗将更需要从“展示型保护”走向“生活化传承”：在城市更新、乡村振兴、公共文化服务和青年美育中找到稳定位置。
以《江苏非遗》为代表的系统化出版实践，有望成为连接学术研究、公众阅读与产业应用的“内容枢纽”，促进社会力量更广泛参与非遗保护，推动传统文化在当代语境中实现创造性转化、创新性发展。
文化传承需要载体，更需要创新。
《江苏非遗》图书的成功出版，不仅为江苏丰富的非物质文化遗产提供了系统性展示平台，更为全国非遗保护传承工作提供了有益探索。
在新时代文化建设的征程中，只有不断创新传承方式，让传统文化与现代生活深度融合，才能真正实现文化遗产的活态传承，让中华优秀传统文化在新时代焕发出更加绚丽的光彩。