今天呢，我们去天津看了看一个很有意思的地方，天后宫。那里有一家特别有名的泥人张彩塑工作室，正在忙着给庙里面的神像换彩。天津泥人张彩塑工作室创作部主任夏青跟我说，寺庙里的塑像跟我们平时在家里摆的不一样，它们里面要有个架子，因为泥巴晾干的时候容易开裂，所以老艺人们得用棉纸把裂缝补好，再沥粉上色。 这庙啊，其实是妈祖庙，等到2026年，就有七百岁生日了。为了给它庆生，现在正忙着做大规模的修复呢。那些老手艺人和历经风雨的庙墙聊聊天，两百年前的故事也就慢慢在眼前展开了。 以前呀，清朝道光年间有个叫张万全的绍兴师爷，带着全家顺着大运河往北走，最后落脚在天津。那时候的天津可真是热闹，生意兴隆，东西方文化在这儿碰撞得可欢了。他家有个儿子叫张明山，脑子聪明，又爱画画捏泥人。小时候他就不按老路子来，喜欢写实，还学了点西方的小雕塑手艺。他就在娘娘宫外头看人、看生活，随手从地上捡块泥巴捏成样子，看着可真像。到了十八岁那年，他给京剧名角余三胜做了雕像，名声一下就传开了，大家就叫他“泥人张”。 现在的天津泥人张第六代传人、天津市文联副主席张宇跟我说啊，咱们做泥塑其实也受了不少京剧、话剧还有现在美术的影响。在天津这么个地方互相感染着变化着，既保留了自己的风格又能跟上时代的样子。 怎么做泥塑呢？首先得选黏性好的胶泥过筛后掺棉絮捶打几遍，然后在地窖里放三年让它发酵变软不易开裂。这种土有了筋骨之后就开始用手巧塑形状晾干烧透打磨光滑再上色。徐悲鸿当时看到都说这是写实主义的杰作呢。1915年的时候泥人张的作品去了巴拿马万国博览会拿了头奖，名气一下子就传到了国外。 时间一晃就到了2004年和2006年了。这两个年份对泥人张来说挺重要的。2004年有个叫逯彤的老人被联合国教科文组织封为民间工艺美术家；2006年泥人张彩塑技艺还被列入了国家级非物质文化遗产名录。 其实这个家族啊从清朝道光年间一直传到现在第六代了。第一代叫张万全带着家眷迁到天津做生意的时候二儿子张明山开始学艺；第二代叫张玉亭；第三代叫张景祜；第四代有张铭和张乃英；第五代是张宇；第六代就是现在的年轻人了。 回忆起那段历史张宇讲起话来特别感慨：1937年日军占领天津的时候执掌家业的第二代张玉亭坚决不跟日本人合作关掉了作坊；新中国成立后周恩来总理想请他们全家搬到北京去但是老人家年纪大了还是想留在天津只派侄子张景祜去了北京学习和教书。1959年的时候在天津成立了泥人张彩塑工作室从此不再是一家族里的私人工坊而是走向社会传承下去了。 天津泥人张彩塑工作室主任于波给我看了他们的老照片：当时第四代的张铭和第五代的张乃英都来工作还招收了一批学员手把手教他们技艺那种无私的精神让技艺得到了更大的发展。81岁高龄的逯彤老师就是那个时候最早的学员之一从1960年开始他就跟着第四代传人张铭学艺现在他的作品风格奔放独特特别吸引人。 以前在六十年代初工作室还两度进京办展览郭沫若看了之后题了词：“昨日造人只一家如今桃李满天下。”这就说明以前只有一个家做这门手艺现在学生遍布全国各地。 现在工作室的工艺美术师周新昊跟我说他们讲究的是“三分塑七分彩”除了技艺本身审美观念也很重要呢。 天后宫门外古文化街上人来人往各种民俗风情都成了活素材游客们都喜欢把泥人张的作品带回家当纪念品也让这门手艺走进了大学校园成为了弘扬中华文化的好教材。 天津师范大学音乐与影视学院的马晓琳老师在这里边走边看打算给新舞蹈找灵感：“天津的文化真丰富泥人张这种匠人和作品之间的对话就是咱们中国式的审美啊。” 当泥塑的神韵变成舞蹈的灵动当传统基因融入现代表达这门手艺经过两百年的风吹雨打依然天天换新貌散发着新的光彩呢！