费思跟《镖人》这缘分得从2022年夏天说起，当时他被邀去画个两分钟的概念OP。他回忆起来特别感慨，说构思那会儿心思全在画面里的故事核上，比如刀光划过的瞬间，背景隐约透出的敦煌壁画，不光好看还暗示了历史的厚重感。这OP发出去后在B站火得不行，一口气拿下了300万的播放量，底下一堆人喊“这才是心里的镖人”。等到2023年初《镖人》真人电影上马的时候，制片方立马想起了费思。他们发的项目书直接把费思画的OP截图当封面了，连团队的微信头像都换成了OP里的画面。费思解释说，故事板就像是电影的第一稿蓝图，是把文字剧本变成视觉语言的桥梁。2023年3月他刚进组那会儿，剧本已经改到第四版了。他的第一件活儿就是根据文字描述把关键场景画出来，好让导演和制片人直观地看到每个镜头怎么构图、怎么走动。在好莱坞拍动作片，通常要画3000到5000张故事板。《镖人》这种武侠大片动作多，费思他们在前期筹备阶段就画了超过2000张草图。这些草图里不光有镜头设计，还标着时长、走位和特效提示，简直就像是用画笔提前演了一遍电影。 2023年9月的时候，费思跟着剧组跑到新疆克拉玛依魔鬼城住下了。那地方地貌奇特确实是天然的好场景，但也带来了不少麻烦。有一回导演突然指着风蚀出的拱门问能不能加场追逐戏。费思二话不说掏出速写本开始画分镜。这种现场创作成了常态，后来在乌尔禾胡杨林拍戏时武指团队又弄了套新动作出来。费思得连夜画补充分镜那阵子他每天睡不到5小时，因为第二天一早得把新画的分镜交给摄影指导调整机位。他说虽然累但看着草图变成真画面特别有成就感。 刚开始以动画人的身份进剧组费思确实有点不适应。动画分镜要精确到每一帧，实拍电影更多是给个参考方向。比如有场客栈打斗戏他一开始想连续12个镜头快切表现紧张感。结果武行师傅说最好用个连贯的长镜头展现功夫水平。两边一商量最后折中了一下：前半段快切造气氛后半段用45秒长镜头完整展示打斗过程。这镜头后来成了预告片里的高光时刻，抖音上相关话题播放量破亿了。费思觉得这次经历让他明白了动画创作者的想象力结合武行的专业能力能产生新创意。 那种中国电影工业化探索的《镖人》模式通常是剧本定好先画分镜。但实际拍摄时往往会变卦比如那场沙漠追逐戏原计划早上拍结果实地发现傍晚光线透过沙丘更好看所以全得推倒重来。费思得应对多版修改方案他的电脑里存着7个版本的剧本还有对应的故事板文件夹最忙的时候要同时跟摄影、美术、特效三方对接每个部门的意见都得反映到分镜里他说这种多线作战虽辛苦却能深入创作环节对成长帮助很大。 关于怎么入行故事板费思建议别光死磕绘画技巧他常让年轻人练一个办法就是找部经典电影剧本像《新龙门客栈》某场戏那样不看原片自己画分镜然后跟成片一帧帧对比。他带的实习生这么练了三个月镜头语言进步明显。费思强调讲故事比画功重要他举了个例子面试时一个美术生素描功底深但分镜看不出剧情重点另一个人画得简单却能清楚传递人物关系和情绪最后选了后者他说好的故事板要让所有人都明白这场戏讲的是啥。