他把太行的雪韵、蜀州的初月、浦江的万年之景甚至古蜀的文脉,全都搬进了画里

您要是问任志强这组山水四条屏是怎么回事,其实就是个慢慢呼吸的过程。2006年他进了北京画院李小可工作室,2013年又进了中国国家画院卢禹舜工作室,到了2016年还在中国画艺术创作院进修了一番。这十年里,他用“故园清梦”这种说法定住了自己的根脚,把太行的雪韵、蜀州的初月、浦江的万年之景甚至古蜀的文脉,全都搬进了画里。这组作品要是拆开看,山川林木的留白就像是人的鼻腔,呼吸起来特别顺畅。要是连着四幅一起看,浓淡的墨色一直推到天边,就像是同一口气在纸上转圈。近处是山,远处是云,虚实结合得特别好。 这四幅画可不是简单的平铺直叙,而是用了“步步借景”的法子。第一幅画的山石特别突兀,墨色就像下过雨似的;第二幅云气变得模糊了;第三幅泉水隐隐约约露出来;第四幅山峰拐了个弯儿,只留下一线天光。从近到远看过去,墨色一会儿浓一会儿淡的,却一直保持着那种自然的节奏感。 任志强这十多年走过的路,每一步都在纸上留下了痕迹。他把太行的雪、蜀州的月亮还有山乡的暮雪都画出来了。他的作品在全国性的展览上出现过很多次,入选或者获奖对他来说都不是终点,反而是让他的画继续长个儿的养分。 最后咱们把细节放大看看。近处的石头纹路看起来像是用刀劈出来的,其实是墨里藏了水;远处的云气像飘带一样轻盈,其实是色没盖住墨。空白的地方风声呼呼的响;点苔的地方泉水叮咚的响。这一毫米见方的地方里就藏着一个小宇宙呢。