塔城地区精品歌舞剧绽放舞台 多民族文化交融奏响民族团结新春乐章

新春文艺舞台如何既有年味、又有内涵,既能满足群众文化需求、又能以精品创作讲好地方故事?新疆塔城地区,一部扎根本土、持续迭代的原创歌舞剧提供了现实样本。2月6日,塔城地区塔尔巴哈台影剧院座无虚席,迎新春精品歌舞剧《家园之恋 福满塔城》精彩上演。鼓乐声中,观众在歌舞与戏剧情境的交替推进里——感受到节日的喜庆氛围——也触摸到各民族守望相助的情感温度。 问题在于:随着群众文化活动日益丰富,观众对文艺产品的期待已从“有演出”转向“有品质、可回味、能共鸣”。一上,基层文艺需要更好承载培育时代新人、弘扬主流价值的使命;另一方面,如何把“身边故事”讲出艺术张力、把“共同体意识”融入可感可知的叙事结构,是摆地方文艺创作面前的现实课题。 其原因在于塔城具备多民族交往交流交融的社会基础,也有长期积累的群众文艺传统。塔城地处丝路北道要地,历史上各民族在这里共居共学共事共乐,形成多元文化交相辉映的生活景观。该剧创排灵感来自民间婚庆习俗,以家庭团聚、邻里互助为切入,能够以小见大呈现共同生活的价值底色。更重要的是,创作团队坚持“扎根生活、服务人民”的方向,从群众中来、到群众中去,80余名本地群众与民间艺术工作者共同参与演绎,使舞台表达带着泥土气、烟火气,形成可亲可信的叙事质感。 在持续打磨中,剧目也走出一条由“群众作品”向“精品力作”跃升的路径。自2012年创排以来,该剧历经十余年沉淀和多轮系统改版,在保留乡土表达的同时,强化结构逻辑、人物关系和情感推进,使主线更聚焦、层次更分明。近期与专业团队开展深度合作后,叙事由“家庭聚会”的生活场景逐步升华到“民族融合”的价值表达,戏剧冲突与情绪节奏更为清晰,舞美灯光、服装造型与音乐编排形成整体化呈现,增强了沉浸式观演体验。 这种提升带来的影响是多维度的。对观众而言,演出将京剧唱段与蒙古族、达斡尔族、俄罗斯族等多种艺术元素融于一体,既展示地域文化的多样性,又以舞台语言强化共同情感的凝聚力。现场观众反馈显示,作品因“讲的是身边事、说的是共同情”而更容易产生共鸣。对地方文化建设而言,该剧作为新春重要文艺活动之一,在节日期间以高质量供给丰富群众精神文化生活,体现公共文化服务的温度与效能。对外展示而言,剧目曾多次在区内外平台亮相,成为观察塔城民族团结进步创建成果的文化窗口,有助于提升地区文化软实力与传播力。 如何深入把此类原创作品做强做优?对策上,一是坚持以铸牢中华民族共同体意识为主线,在内容表达上避免概念化、口号化,更多通过人物关系、生活细节、情绪转折来呈现价值;二是建立“基层创作+专业提升”的常态化机制,通过编导、音乐、舞美、表演训练等系统支持,让群众演员在保留本色的基础上实现艺术表达升级;三是完善作品传播与演出机制,推动从节庆演出向常态化惠民演出、巡演交流拓展,并在校园、社区、企事业单位等场景形成分层供给;四是加强本土文艺人才培养,形成“创作—演出—反馈—再创作”的闭环,让作品长期保鲜、持续迭代。 前景上看,随着各地对高质量公共文化服务的需求提升,扎根生活、体现共同价值、具备审美品质的地方原创作品将拥有更广阔舞台。塔城这部剧的成长轨迹表明:一部作品只要坚守人民立场、深挖地域文化资源、以专业化路径不断提升,就能够把地方故事转化为可传播的时代叙事。未来,若能在数字化传播、跨区域合作、文旅融合表达诸上进一步探索,将有望让更多观众透过舞台认识塔城、读懂塔城,也让民族团结的情感记忆在更大范围内形成共享共鸣。

《家园之恋 福满塔城》用生动的艺术语言诠释了民族团结的内涵,展现了边疆和谐发展的画卷。这部作品的成长证明,只有扎根生活、不断创新,文化产品才能赢得群众喜爱,成为凝聚人心的精神力量。这样的文艺精品必将为促进各民族交流交融发挥更大作用。