问题——在媒体深度融合背景下，短视频已成为公众获取信息、感知社会与参与文化生活的重要渠道。
如何在内容供给迅速扩张、传播形态快速迭代的环境中，持续产出体现主流价值、贴近现实生活、具备专业水准与传播力的短视频精品内容，成为行业与城市文化建设的共同课题。
作为全国内容生产活跃地区之一，上海既需要为创作者提供规范化、专业化的展示和提升通道，也需要将影像创作与区域协同发展、文旅产业升级等现实需求更好结合。
原因——一方面，移动端传播推动“人人可创作、人人可传播”成为常态，内容竞争从“流量驱动”逐步转向“品质驱动”，社会对真实、细腻、可信表达的需求持续上升。
另一方面，2026年作为“十五五”规划开局之年，文化强国建设、国际传播能力建设、区域协调发展等部署更强调内容供给体系与传播体系协同发力。
基于此，上海视协联合多方在1月至10月组织赛事，通过征集、展示、培训、评审、表彰、采风、展播等链条化安排，提升创作生态的专业性与可持续性。
作品征集期为2026年1月至4月，设置社会与高校两个竞赛单元，并在奖项体系中加入专项激励，推动不同类型创作者同台竞技、共同成长。
影响——从内容层面看，本届赛事以“看见美丽中国”为主题，强调用镜头记录时代气象和社会生活，突出真情实感与当代中国活力；同时设置“世界在我眼中”“银龄潮生活”两个主题专区，既指向跨文化表达需求，也回应老龄化背景下银发群体文化参与的新趋势，有利于形成面向不同受众的内容供给。
从区域层面看，赛事设立“光影传情·筑梦振兴”赛区，面向上海对口合作地区征集作品，以影像促进交往交流交融，推动优质传播资源向协作地区延伸；在启动仪式同时推出的长三角优秀短视频创作者采风活动，也为区域内容协作与文化互鉴提供了新载体。
从产业层面看，首届青溪生活创作者大会以“吸引游客、推广在地文旅、激活旅游生态”为目标，围绕非遗内涵、老街烟火与历史底蕴进行深度挖掘，通过“赛事+采风+培训+导流”的组合，探索从内容生产到传播转化的闭环，推动“小众打卡地”向“乡村文旅标杆”升级。
这一做法也体现出文旅商体展融合背景下，内容生产与消费场景联动的趋势。
对策——要让赛事平台真正发挥“育才、提质、传播、转化”的作用，关键在于完善机制与强化导向： 其一，坚持内容价值导向与专业标准并重。
通过评审尺度、培训体系和样片示范，引导创作者回到真实生活、扎根基层现场，避免同质化、碎片化表达，让“可看、可信、可传播”成为共同追求。
其二，强化高校单元与青年创作支持。
大学生短视频大赛持续举办，有助于打通校园到行业的能力通道。
可通过工作坊、导师制与实践采风，把课堂训练与社会叙事连接起来，提升青年创作对现实议题的观察力、表达力和审美力。
其三，提升国际化表达能力。
围绕“世界在我眼中”等专区，鼓励创作者在尊重国际传播规律基础上，形成更具共情力的叙事方式和更易理解的表达结构，推动中华文化的现代表达与跨文化传播。
其四，放大平台矩阵效应。
赛事计划联合电视与新媒体平台展播获奖作品，并联动对口支援地区资源，既能扩大优秀作品触达面，也能形成“内容—平台—受众”的良性循环，提升社会效益与传播效益。
前景——从历史积累看，自2019年创办以来，该赛事已连续举办六届，累计征集作品2万余部，开展公益讲座、论坛、研讨等活动20余场，形成以赛事为核心、培训为支撑、传播为延伸的创作平台，具备稳定的组织基础与人才培育经验。
面向未来，随着短视频从“记录工具”向“公共叙事方式”转变，赛事若能进一步把握内容品质、创作伦理、版权规范与技术迭代的平衡，持续扩大长三角协作与对口合作地区的参与度，有望推动更多优质作品走向更广阔的传播空间，并为城市文化软实力建设提供更具穿透力的表达。
随着数字技术快速发展，短视频已成为讲好中国故事、传播中国声音的重要窗口。
本届短视频大赛的举办，不仅为创作者提供了展示才华的舞台，更搭建了文化交流的桥梁。
期待通过这一平台，能够涌现更多记录时代脉搏、展现文化自信的优秀作品，为推动社会主义文化繁荣发展注入新动能。