问题——在城镇化进程加快、生活方式深刻变化的背景下，承载农耕时序与乡土记忆的民俗技艺如何“不断代”、如何让年轻一代愿学愿传，是不少传统项目面临的共同课题。
石阡“说春”作为与二十四节气紧密相连的民俗表达，既要保持仪式与唱词的传统韵味，也需要在当代公共文化空间中找到更稳定的呈现方式与传播渠道。
原因——石阡“说春”流传久远，核心内容围绕节气更替、农事安排、祈愿纳福与乡风教化展开，兼具知识性与仪式感。
2016年，二十四节气列入人类非物质文化遗产代表作名录，“说春”被视为该项目在地方实践中的重要延伸。
近年来，当地民众对乡土文化认同感提升，加之文旅消费需求增长，推动“看得见、听得懂、愿意学”的展示场景不断增多，为传承提供了更现实的社会土壤。
影响——本次大赛共有68名“春官”参赛，年龄跨度从4岁到70岁，形成“老传承人带动、中青年接续、少年儿童启蒙”的梯队格局。
赛前依次呈现鞭春、打春牛、刻印版展示、刷春贴等环节，不仅完整复原传统流程，也增强观众对“说春”文化谱系的理解。
比赛中，参赛者身着“春官”服饰，手持春鞭、春牛道具，以唱诵方式表达节气时令与民俗愿景，让古老唱词在当代广场空间重新“被听见”。
现场观赛人群中，既有专程而来的外地游客，也有留学生团队在传承人指导下体验印制春贴，体现传统文化正以更开放的方式进入跨文化交流场景。
观众反馈显示，即便对方言唱词不能完全理解，仍能通过仪式、节奏与情绪传达感受其文化感染力，说明非遗传播正在从“知识解释”向“沉浸体验”延伸。
对策——从实践看，以赛事为牵引的公共文化活动有助于把分散在乡村社区的传承资源“组织起来”。
一方面，通过分组竞赛与主题设置，提高参与门槛与展示质量，促进唱词整理、技艺规范与舞台表达的相互促进；另一方面，通过“进校园”、建设传习基地等方式，将学习过程前置到日常教育与社区生活之中，减轻“只在节庆露面”的断续风险。
同时，面对游客增多带来的“表演化”倾向，需要在仪式流程、唱词文本、道具制作等关键环节守住底线，避免为迎合市场而过度简化或随意改编；可通过建立代表性文本库、培训评审机制、开展田野记录等方式，提升保护的系统性与可持续性。
前景——从“热闹一场”走向“常态传承”，关键在于让非遗与现代生活形成更稳固的连接。
随着乡村旅游提质升级、公共文化服务持续完善，“说春”有望在节气节点、研学活动、社区文化节等多元场景中常态化呈现，既服务群众精神文化需求，也为地方文旅品牌注入独特辨识度。
与此同时，跨代参赛的结构表明，传统技艺并非只能由少数人守护，只要有合适的平台与机制，就能在家庭、学校与社区之间形成接力链条，为地方文化自信提供更坚实的民间基础。
千年说春技艺在新时代的舞台上焕发新生,既是对传统文化的致敬,更是对文化自信的生动诠释。
从4岁孩童到古稀老人,三代传承人同台竞技的场景,展现出中华优秀传统文化强大的生命力与感召力。
在文化传承的道路上,唯有守正创新、活态传承,方能让更多非物质文化遗产在保护中发展,在发展中传承,真正实现见人见物见生活的保护目标,为增强文化自信、建设文化强国贡献力量。