就在1月18日，北京搞了个“重塑视界”的艺术展，想看看中国的当代艺术能有多热闹。大家都在琢磨，艺术咋在全球化和本土味儿的夹缝里活下去，又得咋样转个身变得更有意思。这次邀请展就想好好琢磨琢磨这个问题，让咱们瞅瞅中国艺术现在是啥样。这事儿为啥搞起来，其实是大家都在反思艺术该怎么画画、怎么表达。国际上交流多了，大家都得想想怎么不把文化丢了，还能跟老祖宗的东西接上茬，玩出点新花样。策展团队说，这次就是想把那些爱折腾、爱动脑的艺术家的作品凑一块儿，让大家好好想想到底该怎么走路、站哪边。 来看展览的人确实挺杂，全国各地的人都有，还有香港和台湾地区的朋友。年龄段也拉得特别开，从60后一直到90后。画油画的、搞材料的、玩水墨的，啥都有。这可不是把东西随便摆在一起，这是想弄个场子让大家聊聊。不同地方的艺术家带着各自的故事凑到一起，碰出火花。这些艺术家都受过正经训练，他们不光画自己心里的事儿，还学会了用国际范儿的话说事。画的内容也挺杂，有讲时事的、有翻老黄历的、有画家乡风景的、还有看地球的。这说明咱们现在的艺术眼光越来越宽了。 这次展览其实是个缩影，让咱们瞅瞅中国艺术现在是啥样。一方面，大家虽然来自五湖四海，画风不一样，但都是喝中华文化的水长大的。不管咋变都还是那个根儿，这才叫文化多元又统一。另一方面，艺术家们也在努力把自己的话说说清楚。不再像以前那样直接照抄外国样式，而是想把外国话里的意思跟咱们自己的故事结合起来。 现在大家都在想艺术怎么才能既守着老规矩又出新花样。这次展览用作品给了个答案：创新得先把老祖宗的文化吃透了再翻译翻译，眼光要是宽点的话方法也会多点。机构搞这种活动就是想给艺术家搭个台让他们交流交流，把脑子里面的壁给打破了。 以后这种特别强调文化深度的活动肯定会越来越重要。现在全世界的文化格局变了样儿了，咱们得在世界舞台上好好讲讲中国的故事。“重塑视界”这个展子不光让大家看着高兴，也给咱们中国艺术未来怎么走积累了经验。 艺术这玩意儿就像一面镜子照出了时代的样子。这个展览就是一扇窗户让咱们看见中国艺术在融合中不断变新的样子。它告诉咱们一个道理：真正的好东西得扎根在咱们脚下的土里看世界。等千千万万个个体的探索凑到一起汇成一股大潮的时候，就能为咱们社会主义文化的繁荣和中华文明的传播注入更强的劲儿了。