在1953年成立的美国电影声音剪辑师协会（MPSE），成员遍布全球40多个国家，都是技艺超群的声音艺术家。而一年一度的“金卷轴奖”，一直是声音领域里最受瞩目的大奖。第73届MPSE的金卷轴奖（Golden Reel Awards），正是把这个全球最权威的声音奖项颁给了那些在电影、电视和游戏里把声音剪辑与设计做到极致的人。其中“Verna Fields Awards杰出声音编辑成就奖 — 学生电影类”，专门用来表彰那些有着非凡才华的学生作品和它们的创作者。 3月9日这天，这个颁奖典礼把美国洛杉矶Wilshire Ebell Theater给挤满了。这届的学生电影类奖项竞争实在是太激烈了，只有代表着全球顶尖青年创作水平的作品才能脱颖而出。这次和《蟹笼》（Crab Pot）一起入围的，还有来自英国国立电影电视学院、荷兰电影学院、美国萨凡纳艺术与设计学院、密歇根大学、查普曼大学这些顶尖院校的杰作，这充分说明了这个奖项的高规格与专业性。 这部电影以偏远渔村为背景，用捕蟹笼做隐喻，讲述了女主角刘玉兰在丈夫去世后独自谋生的故事。她在以男性为主导的渔港里艰难挣扎，还跟青年吴森在小渔船上相遇了。影片用非常细腻的声音设计给剧情加了不少分，大大增强了故事的张力和情感。这两位青年声音创作者的名字叫常栩滢和凌美，她们都来自北京电影学院声音学院2025届硕士研究生班。 她们的指导老师是王珏。这次《蟹笼》入围“Verna Fields Awards杰出声音编辑成就奖 — 学生电影类”，已经是北京电影学院声音学院研究生作品第三次获得这个国际大奖了。常栩滢和凌美为了完成这部片子，全程都在用同期录音。她们把声音设计当成了构建环境、揭示心理、甚至转换视角的核心功能来做。 为了让声音和叙事高度统一，她们把渔船机械声、环境音响和音乐融合在了一起。交通工具的物理特性在她们手里变成了压迫感、未知感和危险的情绪语言。为了实现“女性书写”，她们在关键的韩文诗段落里选择了铅笔写字声来致敬这个理念。到了结尾的时候，更是直接用黑场剥离了视觉部分，完全靠声音构建出了诗意的意象。 不管是用声音配比的变化来刻画人物关系，还是用听觉空间来重塑权力格局，《蟹笼》都让声音真正成了女性叙事的核心载体。这两位青年创作者并没有只停留在技术层面的打磨上，而是把女性主义的细腻与锋芒全都刻进了叙事肌理里。在一大堆追求感官刺激的特效电影中间，《蟹笼》坚持让声音服务于人物和故事。 这份国际提名就是对她们创作初心和艺术勇气的最高嘉奖。这不仅是两位青年创作者用专业实力赢来的荣誉，更是北京电影学院教学水平与专业实力的一个有力证明。它展现了中国青年电影声音力量在国际舞台上稳步成长的样子。