京城里有个特牛的活动，《1001幅中国画》终于首发了。这本书用画面讲故事，帮咱们把中国艺术的老底都给翻出来了，以后想传播中华文明就有新路子走了。现在全球化这么厉害，大家都想知道中国文化到底有多深厚，光靠文字谁看得懂？这些年咱们出版界一直在琢磨咋把好东西送出国门，图文并茂的书最管用。在这种情况下，这本大书就呱呱坠地了。主办方是中国外文出版发行事业局，中国画报出版社负责承办，中国画学会和中央美术学院中国画学院这些机构也给了很多学术支持。编书的人花了整整六年，在三千多幅画里挑了一千零一幅代表作，这就好比给中华文明的艺术发展画了个连环画。主编范墨跟咱们唠嗑说，他找了七十多个海内外的年轻学者来写稿子，既保证写得有深度，也让人看着容易懂，这就叫专业的事情交给专业的人干，普及的事情也得做到位。这本书有好几层意思。第一层意思就是打破了传统艺术史全是文字的老规矩，让大家看画就能感受到历史和艺术的魅力。第二层意思就是以时间为线索来解读画里的门道，从古说到今的风格变了多少、技法有啥进步、文化内涵是什么都给你理得清清楚楚，这就是一本工具书加上鉴赏指南。第三层意思就是英文版《绘中国：遇见最美中国画》也跟着来了，说明咱们出版社有眼力劲会做生意，专门搞个英文版去迎合外国人的口味，好让他们能看懂中国文化。从行业发展看，这本书是把搞学问的和普及文化的事结合到一块儿去了。它既能满足咱们国内老百姓对好东西的需求，也给想出去宣传文化的人提供了一个可复制的好办法。发布会上大家都说，这书不但是个纸做的博物馆，更是一座连通中外的文化大桥。大家觉得这种做法很有借鉴意义。未来肯定还会有更多像这样用画面讲故事的艺术通史出版。 随着中外交流越来越多，以后这类书可以用多种语言出版、做成数字展览或者搞国际巡展，慢慢融入全球的出版和教育体系里面去。《1001幅中国画》不光是对咱们艺术的一次大梳理，更是在传播方法上做了革新。它告诉咱们一个道理：要想把老传统变成现代的东西，就得兼顾深浅、民族性和世界性。当千年的老画被用现代出版语言重新包装之后，它不光是个美丽的历程记录者了。