新时代文化强省建设背景下，浙江省创新推出戏曲文旅融合项目，回应传统文化传承面临的三大现实问题：年轻群体接触渠道较少、非遗艺术传播范围受限、文旅产品文化含量不足。该创新实践主要基于三上考虑。其一，浙江现存18个地方剧种中，婺剧、越剧等5项入选国家级非遗，但观众结构呈现老龄化趋势。省文旅厅2023年调研显示，30岁以下戏曲观众占比不足15%。其二，文旅产业升级需求加快，2025年全省计划实现文旅产值破万亿，需要更具辨识度的文化IP支撑。其三，国家《“十四五”文化发展规划》提出，到2025年建成30个国家级文旅融合示范区。活动设计体现三方面突破：首创“沉浸式戏曲游园”模式，演员身着戏服与游客即兴互动；推出“一剧一城”主题线路，例如绍兴以越剧结合黄酒博物馆体验；引入新媒体传播矩阵，抖音、B站等平台同步开展“戏曲挑战赛”。中国戏剧家协会副主席茅威涛评价：“这种让戏曲走出剧场、走进生活的尝试，为传统艺术提供了青春基因。”从经济社会效益看，这项目预计将带来多重影响。带动文旅消费上，参照2023年“宋韵文化节”经验，单场活动平均带动周边商户营收增长23%。人才培养上，通过“名家带徒”计划，首批已培养青年戏曲传承人80余名。更重要的是，该项目构建的“非遗+旅游+教育”生态链，为全国文化供给侧改革提供了浙江样本。下一步，浙江省将建立长效机制推动项目持续运行：设立2000万元专项扶持基金，重点培育10个戏曲旅游示范点；开发AR戏曲研学产品，年内覆盖200所中小学；与携程等平台合作推出“戏曲主题游”数字消费券。浙江大学文化产业研究所预测，此类融合项目有望推动浙江戏曲产业规模在三年内突破50亿元。
浙江推出的百城戏曲文旅市集，既是一场面向公众的文化活动，也是传统文化与现代生活深度融合的一次探索；通过让戏曲走进市集、社区和日常场景，这个古老艺术得以以更贴近当下的方式被看见、被参与。它也提示我们，文化传承不是简单回到过去，而是在尊重传统的基础上，用更合适的表达方式和传播手段，让优秀传统文化在当代持续生长。随着活动推进，预计将吸引更多群众，尤其是年轻人走近戏曲、了解戏曲，并参与到传承与发展之中。