跨年晚会二十年：从“仪式感”到“内卷化”，文化盛宴如何再启新程？

跨年晚会二十年：从“仪式感”到“内卷化”，文化盛宴如何再启新程？跨年钟声渐近，跨年晚会又成了各大平台的“宠儿”。从二十世纪初火起来，这档汇集歌舞的节目早已成了大家过年时离不开的“背景音”。不过现在十几台晚会同时开打，明星阵容被重复“混搭”，节目样子也差不多，很多观众开始觉得有点累了：我们真的需要这么多晚会吗？这顿年度大餐该怎么做才好吃？回头看，跨年晚会能搞成现在这个规模，跟老百姓花钱大手大脚还有电视行业的红火期关系很大。2005年，湖南卫视带头用大型直播演唱会搞跨年品牌，收视率和口碑都很好，这就把各大卫视给带出来了。这二十年来，它从单纯的娱乐节目变成了有仪式感、能社交还能赚钱的东西，满足了大家在特定时间的精神需求。不过现在的问题也不小。首先是大伙儿都在搞类似的“明星拼盘+歌舞串烧”，创新不够多，观众一看就知道节目怎么个演法，新鲜感越来越淡。其次是好歌手太少不够用，导致大家赶场子甚至录播，直播效果大打折扣。更根本的是现在的互联网那么发达，大家看的东西五花八门，看电视的时间被分散了不少。如果换台换得比晚会数量还快，光靠大明星和宣传渠道是撑不住场面的。在这种情况下改变的苗头已经有了。比如哔哩哔哩弹幕网（B站）搞的“最美的夜”跨年晚会。2019年刚搞那会儿就很亮眼。它没非要找大明星，而是把ACG文化、经典IP和艺术结合起来。很讨年轻人喜欢。通过节目内容设计还有弹幕互动，它成功营造了归属感和集体记忆感。像《万物笙》《自带BGM的狠人》这种创新节目把传统民乐和流行影视音乐结合在一起，不光展示了艺术的多样性，还证明了基于社群挖掘出来的内容更有感染力。B站的做法给我们提了个醒：跨年晚会的未来不在于做大做强，而在于做得精准。主办方得放下只盯着收视率和明星阵容的念头。是突出地方特色呢？还是专注某一个圈子？是搞技术创新呢？还是讲好故事呢？答案可能不一样，但核心是要提供独一无二的体验和情感价值。媒体融合发展的趋势下还得打破不同媒介之间的墙。怎么利用多屏幕互动、虚拟现实还有社交媒体预热这些手段把一场晚会变成一个持续的跨媒介文化事件？这很值得研究。晚会不仅是表演的地方还是连接个人情感、社群认同和时代精神的地方。走过二十年的历程跨年晚会已经走到了发展的“平台期”和“反思期”。从“需不需要”变成“需要什么样子的”公众的提问变化反映出市场和期待的提高了。想要跨过审美疲劳的困境必须进行一场从形式到内核的革新。方向应该是从追流量到制造共鸣从迎合大众到服务特定人群从只是展示阵容到表达价值只有真正往大家心里跨去瞄准精准人群深挖独特文化用心制作才能唤起情感共鸣这样的年度大餐才不会让人觉得没意思以后也能在时代变化中不断焕发生机为大家提供更有温度质感的精神陪伴在建设社会主义文化强国的路上写下更有活力的篇章。