丙午年春天，我写了幅行草横幅，题作“乐在逍遥”，是为了寄托我对《庄子》精神的向往。当初的想法就是，通过书法来承载思想，让书法和文字融为一体。我觉得，光是在纸上瞎涂乱画不行，得让笔画跟着文章的意思走。所以在动笔前，我就定下了规矩：一定要用那些流畅的、看起来很自在的线条，把那种想怎么飞就怎么飞的逍遥劲儿给表现出来。 说到构思，我在字法和章法上琢磨了不少。“乐”字我写得很舒展，下面敞开着，让人看着心里宽敞；“在”字结体很稳当，像个承接点，不让整张画因为太奔放就塌掉；“逍”和“遥”两个字连着草写，一笔呵成，为了显出那种流动的感觉。这四个字排开写，字与字之间留空大一些，别挤在一起，看着才透亮。落款放在左边的一小角落，字写得小点好衬托正文，这样既标明了时间和作者是谁，又不破坏整体的构图美。作为练习我没盖章子，不过心里也有个位置给它留着呢。 笔头上的功夫也是我费心思的地方。我想营造一种自然的节奏感：提笔的时候轻飘飘的很顺滑，按下的时候就重一些有力道。“逍”字的“走之底”写得一波三折，很有弹性；墨色方面我也没全用黑的，有浓有淡还有干笔造成的飞白效果。这既让线条有金石的味道，也跟那种经历过世事才有的通透劲儿很合辙。 写完了回头看还是有点不足的：有的笔画连得太生硬了，比如“遥”字里面的弯弯绕绕要是再简单点就好了；要是落款那儿盖个章整体感觉会更完整些。 这幅画算是我又一次实践“书文合一”的尝试。它虽然不算完美，但也记下了我当时对文字和笔墨关系的理解。以后我还会在这条路上接着摸索。请行家们多多指点。谢谢！