1月11日这天，洪之光把他的独唱音乐会又给搬来了北京中山公园音乐堂。这位拥有耶鲁大学音乐学院博士学位的歌唱家，这次又拿出了他的看家本事，想要把古典音乐和咱们老百姓心里的那个劲儿给连起来。要说现在的古典音乐圈子挺难的，好多人听不太懂，也不愿意碰。洪之光想了个招儿，每年搞一场音乐会，专门把那层隔阂给捅破。这届演出他定了个主题叫“共振”，不光请了歌唱家威廉姆斯，还拉来了杨陈秀一和奇煜这种搞音乐剧的朋友来帮忙。 整场演出一共分成了五段，曲子从大家都能哼几句的通俗小调开始，慢慢往那种大戏范儿的歌剧片段上过渡。洪之光特意选了《旅行之歌》这种能让人提着气往前走的曲子开场，下半场又唱起了《阿列科》和《唐璜》，想把这股戏剧劲儿全都给释放出来。为了好懂，他还特地用中文唱了那首《跳蚤之歌》，感觉特别接地气。 在艺术理念这块儿，洪之光特别讲究一首歌能不能跟自己的灵魂对上号。像中文的《幽兰操》里那句“不因外界而改其志”，他就把它当成了坚守艺术的一个标志。至于音乐剧《我，堂吉诃德》的选段《不能成真的梦》，正好对应着他“坚持所爱、勇于追梦”的想法。 这种“混搭”的做法，其实就是他长期琢磨怎么让古典音乐更火的结果。虽然他自己是歌剧界的后起之秀，但他对音乐剧跨界这事一直挺谨慎。他觉得搞创作得守规矩，得找个最适合自己的路子走。 现在大家生活这么多元化，洪之光这每年一次的“共振”音乐会，就是想把那种强烈的情感共鸣给找回来。未来还得接着探索，只有既坚持专业的标准，又能想出新的法子去打动观众，传统艺术才能在大家的心里扎下根来。这场名为“共振”的音乐会不光是在听曲子，更是一次关于怎么传扬文化的深刻对话。 艺术家的活儿就是在那些大家熟悉的和不熟悉的事儿之间搭个桥。洪之光这样的坚守和尝试，就像把一扇通往艺术的大门给推开了。虽然这条路走起来可能有点长，但只要是真心实意地去干，那音乐的回响就能传得更远、更深。